Sumit Vishwakarma - адвокат мистецтва iPad, використання якого створювало твори мистецтва на iPad з різноманітними програмами та стилусами. Його роботи були представлені на першому фестивалі мобільного мистецтва в Лос -Анджелесі, флагманському магазині Apple у Сан -Франциско та Симпозіумі з мобільної творчості та інновацій.
Після викладання різних майстер -класи про те, як прийняти мистецтво iPad, Вішвакарма вирішив відкрити власну академію мистецтв у Сан -Франциско з метою навчити людей усіх віки про те, як створювати прості цифрові техніки, засновані на традиційних техніках живопису, художники досконало налаштовували протягом століть.
Ми говорили з Vishwakarma про те, як дозріває світ цифрового мистецтва, що потрібно, щоб стати успішним художник iPad, а також те, як він дає дітям серйозне знайомство з мистецтвом через їхню улюблену іграшку, iPad.
Культ Mac: Які програми ви найбільше використовуєте для створення та навчання мистецтву?
Суміт Вішвакарма:
Окремо від ArtRage, Прородити та SketchBook Pro, Я також використовую "Папір”, А для анімації я використовую“Doink”Та“iStopMotion. ” Наш директор з освіти Керолайн Гірчиця є експертом у галузі Папір.CoM: Які ключі до того, щоб стати успішним художником iPad?
Суміт Вішвакарма: Успіх суб’єктивний. Я відчуваю, що якщо ви можете створити картину на iPad і вам це сподобається, це перший "пропуск". Коли іншим подобається - це успіх! Деякі з нас навіть не знають, чи ми артистичні. Я часто чую: «Я погано володію мистецтвом», однак цю оцінку часто роблять стосовно виробництва творів, які оцінюються з точки зору точності подання. За допомогою iPad або смартфонів ви можете малювати, коли надихає натхнення.
Хороше мистецтво - це добре мистецтво, будь то на iPad, на стіні чи на полотні. Тому ми зосереджуємось на розширенні можливостей студентів ефективно використовувати свої програми для малювання, щоб вони могли створювати те, що вони хочуть створити.
Культ Mac: Як працює ваша школа? Ви відвідуєте музеї, школи та навчаєте там дітей?
СВ: Наша академія пропонує три способи навчання iPad Art:
Майстер -класи: Нас запрошують школи, бібліотеки, міські парки та місця відпочинку та місцеві інститути мистецтва, де ми проводимо цілодобові майстер-класи. Тут ми проходимо їх через різні художні програми та прийоми. Мета полягає в тому, щоб вони почали користуватися iPad art.
Класи: Наші заняття в основному є факультативними та позашкільними. Учням пропонується величезна кількість проектів для заохочення та натхнення їх уяви, у тому числі традиційних техніки малювання, ескізи на пленері, анімація та навіть абстрактне мистецтво залежно від індивідуальної творчості учня вибір. Наприкінці кожен студент йде з портфоліо цифрового мистецтва, яке може демонструвати та обмінюватись у цифровому або друкованому вигляді.
Онлайн -заняття: Багато людей, які зацікавлені у створенні мистецтва на планшетах, занадто зайняті, щоб відвідувати заняття фізкультурою, або живуть занадто далеко. Оскільки наш носій цифровий, ми пропонуємо наш онлайн-клас з мистецтва iPad, який складається з відео-уроків 10-HD, що охоплюють основні програми та техніки мистецтва. Вони починають набирати популярність, оскільки їх можна брати в будь -який час і в будь -якому місці - через ноутбук, планшет або смартфон! Тут є попередній перегляд класу: http://www.mobileartacademy.com/classes.html
Культ Mac: Чи працюють діти на власних iPad?
СВ: Більшість шкіл, де нас запрошують викладати, мають певну пілотну програму iPad, де учні мають доступ до iPad протягом заздалегідь визначеного часу. На наших факультативних заняттях та після школи більшість учнів приносять свої власні iPad. Для майстер -класів ми просимо студентів принести свої iPad.
CoM: Кого ви вчите переважно?
СВ: Наша мета - розширити можливості користувачів - від малюків до пенсіонерів, художників - до науковців та всіх середніх. Але наші найпопулярніші класи для iPad-це заняття для дітей середнього шкільного віку, які негайно розуміють технологію і починають швидко творити. Ми навіть навчили дітей садочка користуватися Папером 53, і вони чудово справляються.
У нас навіть є клас мам, які приносять свої iPad і дізнаються, що вони можуть з ними зробити. А у нас є літні студенти, у тому числі ті, хто на пенсії і хоче навчитися малювати. Найкраще в iPad Art - це створити кожен, хто має певний інтерес до мистецтва. Різні програми мають різне використання і, отже, різні набори користувачів. Хтось хоче просто малювати, а хтось - професійні картини та ілюстрації.
CoM: Чи важко змусити цих батьків серйозно поставитися до iPad?
СВ: Так, як ви знаєте, батьки хочуть обмежити «час перед екраном» для своїх дітей. Вони використовують iPad всюди: вдома, у школах, у ресторанах, щоб дивитися відео, грати в ігри та для соціальних мереж. Все це являє собою споживання iPad, але я відчуваю, що його можна використовувати інноваційно для дослідження творчості. Коли батьки бачать цінність навчання творити за допомогою iPad, а не просто грати у відеоігри, вони швидко відходять від цієї концепції.
За допомогою нашої демонстрації та майстер-класу ми показуємо батькам, що iPad може дозволити учням створювати та обмінюватися цифровим контентом та засобами масової інформації, зосереджуючись на мистецтві та міжпредметному навчанні. Студенти можуть вивчати малювання та живопис, цифрову фотографію, цифрове оповідання, анімацію та графічний дизайн. Під час використання iPad можна видалити помилки та легко провести експерименти. Це підвищує їхню впевненість у собі та підвищує творчі здібності!
CoM: Наскільки добре дозріває “сцена мистецтва iPad”? Які нові тенденції ви бачите?
СВ: Мобільне мистецтво стає все більш поширеним. Починаючи з одного додатка для мистецтва у 2010 році і зараз близько 100+ художніх додатків у Appstore говорять нам про неймовірне зростання в цьому сегменті. Зростання груп FaceBook та Flickr для виконавців iPad/мобільних пристроїв зросло більш ніж у чотири рази порівняно з минулим роком. Гігантська експозиція Девіда Хокні в музеї DeYoung у Сан -Франциско підкреслює вторгнення впливового художника у мистецтво iPhone та iPad.
CoM: Які методи друку ви використовуєте, щоб перенести мистецтво iPad у реальний світ?
СВ: Окрім викладання iPad -мистецтва, Мобільна академія мистецтв також проводить виставки мобільного мистецтва. Нещодавно ми провели нашу першу виставку цифрового мистецтва в Тихоокеанській лізі мистецтв, де показали 50 найкращих творів мистецтва з усього світу. Ми використовували два типи друкованих носіїв: металеві (алюмінієві) та безкислотні папери-результати чудові!
Існують хибні уявлення про те, що твори, створені iPad, не мають високої роздільної здатності. Але є програми та інструменти, які можуть збільшити роздільну здатність, і ви можете створювати високоякісні великі професійні відбитки. Якщо ви побачите, що було зроблено з мистецтвом iPad Девіда Хокні, ваші страхи швидко впораються-його картини створені на 10-метрових полотнах!
CoM: Чи багато дітей в кінцевому підсумку продають свої відбитки?
СВ: Ну, під час нашої виставки ми продали досить велику кількість картин для iPad. Більшість наших студентів створюють твори для власного користування. Деякі з наших студентів навіть видавали книги з розповідями, використовуючи власні твори для iPad (вони пишуть та ілюструють власні книги під нашим керівництвом). Існує величезна кількість зростаючих iPad -художників у всьому світі, і деякі з них продають свої роботи професійно.
CoM: Навіщо приносити ці речі в реальний світ?
СВ: Технології розвиваються неймовірними темпами. Діти мають більше технологій у своїх класах (а в багатьох випадках і в рюкзаках), ніж існувало на робочих місцях їхніх батьків 20 років тому. Вчителі можуть допомогти учням стати вирішувачами проблем ХХІ століття, ознайомивши їх із широким набором засобів мислення та творчості-iPad є одним із них.
IPad може підвищити впевненість у створенні мистецтва, оскільки студенти мають свободу змінювати кожен аспект своїх елементів мистецтва без страху - все можна замінити, змінити або змінити. Це зростання впевненості та бажання спробувати щось нове робить їх кращими учасниками сучасного конкурентного глобального суспільства.
CoM: Чи стикалися ви з якимись обмеженнями, сприймаючи цифрові технології?
СВ:Кожен додаток має свої сильні функції разом з деякими обмеженнями (для кожного додатка різні). Коли наші студенти стикаються з обмеженнями програми, вони відчувають себе застряглими. Наприклад: додаток, який має хороший ефект акварелі, погано створює текстуроване тло для вашої картини з квітами.
Цього можна подолати, якщо експортувати лише картину з квітами (без фону) до іншого додатка, що дозволяє створювати чудовий текстурований фон. Тому ми зосереджуємося не лише на використанні одного додатка, а навчимо їх використовувати робочий процес або затирання програм, що означає просто використання програм у поєднанні. Твори мистецтва, створені у програмах для малювання, можна використовувати для створення захоплюючих анімацій в інших програмах. Студенти можуть досліджувати нескінченні можливості створення мистецтва за допомогою програми-замовника.
Смішна історія: На одному з наших вступних занять у дитячому садку, коли ми запитали: "Ти вмієш малювати на своєму iPad?" одна дитина буквально показала нам, малюючи на екрані iPad своєю олівцем.
Ви можете ознайомитися з роботами Вішвакарми над його роботою Сторінка Flickr, або на Мобільна академія мистецтв.
