Залиште це Геласкіни, виробники одних із найкрасивіших захисних «чохлів» для електронних приладів на сьогоднішньому ринку, мають майже 300 варіантів для персоналізації вашого iPad2, вже наявного в наявності.
Велика частина творів мистецтва, доступних для цих вражаючих презервативів із екіпіровки (надруковані на легкій, гнучкій космічній ері) матеріал, винайдений компанією 3M), є складним, зайнятим і диким - в деяких очах віднімає елегантність iPad від Apple дизайн.
Тут, для уваги читачів, є десяток творінь більш тонкого вигину, які, як правило, обидва наказують увагу як твір мистецтва, одночасно підтримуючи вітрину останньої ітерації мобільного зв’язку Apple після ПК платформи.
Кожна оболонка iPad2 продається за $ 29,95 через веб -сайт Gelaskins, де ви можете побачити ціла вражаюча колекція - поряд з їх величезним асортиментом скінів для інших пристроїв.
Теми в Одрі Кавасакі робота - це суперечності самі по собі. Її робота одночасно і невинна, і еротична, приваблива, але тривожна. Комікси з манги та модерн вплинули на точний технічний стиль Одрі, чиї чіткі графічні образи у поєднанні з природним зерном дерев’яних панелей, якими вона малює, приносить несподівану теплоту загадковій темі матерія.
Чарльза Харпера мистецтво дикої природи без метушні та пір’я. Він називає це мінімальним реалізмом, кажучи: "Я не намагаюся все вкласти, я намагаюся все залишити осторонь".
Чарльз просить людей, які люблять його мистецтво, «пам’ятати, що я не починав малювати птаха - птах уже існував. Я почав малювати картину птаха, картини, якої не було до мого приходу, картину, яка дає мені можливість поділитися з вами своїми думками про птаха ».
Френк Міллер здобув популярність, працюючи над сміливцем Marvel Comics. Там Міллер відточив свої розповідні здібності і зробив перші кроки до того, щоб стати гігантом у середовищі коміксів. Після Сорвильщика з'явився Ронін, новаторський і відомий "Бетмен: Повернення темного лицаря". Міллер представив «Місто гріхів» у 1991 році, здійснивши свою мрію про створення цілісних, прямолінійних кримінальних коміксів. Сьогодні Міллер продовжує просувати комікс на нову територію.
Фрактали aryері Одома ілюструють інтригу самоподібності в різних масштабах, імітуючи природу, демонструючи хитромудрість і видимий рух. Давній шанувальник математичної краси, Гері створює фрактали з 2003 року.
GelaSkins не тільки демонструє чудових сучасних та класичних художників, а й сама виробляє мистецтво.
Типу.
Гаразд, насправді не так, але вони беруть знакові зображення з суспільного надбання і роблять з них чортові чудові шкури. Мистецтво Геласкінса натхнене націоналістичною гордістю та фантастикою, спортивними та культурними громадськими рухами і є одним із найпопулярніших скінів, які пропонує компанія.
За Жизель Сільвестрі, ніщо не є занадто табу. ЗМІ у всій красі та темряві стають її джерелом натхнення. Життєвий досвід, хороший чи поганий, є її предметом. Явно грають клоуни та веселі шимпанзе.
Джеффа Вуда за словами самого художника, це робота «солодощі для очей старої школи». У його творах використовуються ілюстрації, чорнила зі спеціальними ефектами, найсучасніший друк та унікальні папери-а процес, який залучив список клієнтів, включаючи 311, Gorillaz, The Allman Brothers та Widespread Паніка.
Художник з Сан -Франциско Лоуренс Ян бореться з інформаційними абстракціями вдень і вночі знімає демонів з голови. Його аналогові твори мають графіті та азіатський вплив, і він здебільшого займається створенням порядку з хаосу - або навпаки. Він працює переважно чорнилом, маркером та аквареллю, і вважає, що стійкість знаків додає велику енергію роботі.
Натан Спор малює оповідання, які описують світ, багатий на таємниці, радість, біль - і делікатний баланс особистої та духовної еволюції. Вважаючи, що безперервне вивчення техніки та процесу має вирішальне значення для його власного зростання як художника, для Спора жодне зображення чи полотно не є надто дорогоцінними, щоб їх можна було стерти, перефарбувати і навіть спалити під час подорожі до відкриття та вираз.
Філіпа Штрауба яскраві та детальні цифрові картини мають класичний вплив, заснований виключно на фантастичному. З видіннями, населеними унікальними персонажами, наповненими образною архітектурою, пишною рослинністю та драматичним освітленням, його роботи з’являються над книгами, іграми, фресками, подарунками, канцелярськими товарами та текстилем. Він був представлений у кількох публікаціях, включаючи Товариство ілюстраторів Нью -Йорка та Лос -Анджелес Річні журнали, Щорічні видання Spectrum Fantasy, Експозиція книг з цифрового образотворчого мистецтва та на десятках веб -сайтів із цифрового мистецтва та форумах.
Стівен Дейлі Пристрасть до мистецтва була викликана значним переміщенням між Каліфорнією та американським Середнім Заходом у роки його становлення. Незадоволений отриманим навчанням, Стівен розробив стиль, орієнтований на власний досвід та уроки графіті з теорії кольорів та композиції. Його роботи були показані в галереях по всій країні.
За двадцять років дозволили архітектура та мистецтво Уоррен Мак досліджувати контраст між структурою та органічною формою, граючи з масштабом та перспективою, викликаючи емоційну реакцію на яскраву, потаємну та просторову сферу, яку можна знайти в сюрреалістичному пейзажі. На додаток до його класичної та модерністської підготовки, робота Уоррена перебуває під глибоким впливом Кандинського, Ешера, і Бекон з трьома різними стилями, що надають натхнення та альтернативні погляди на сприйняття навколишнього світу нас.
Думаєте, ви можете зробити краще? Gelaskins створить спеціальну оболонку для вашого iPad, iPhone, iPod або MacBook, використовуючи ваші власні твори мистецтва - вдари їх сюди.
