ก่อนที่ใครจะพูดคำว่า "เซลฟี่" Meags Fitzgerald ได้รวบรวมรูปถ่ายของตัวเองหลายพันภาพที่ถ่ายในบูธภาพถ่ายในห้างสรรพสินค้าและสถานีรถไฟใกล้บ้านของเธอ
เธอทำท่าโพสท่าที่ไม่ซ้ำแบบใครสี่ท่าเกือบทุกวัน บางครั้งก็ซ่อนตัวอยู่ในบูธภาพถ่ายของห้างสรรพสินค้าจนกระทั่งหลังเลิกงาน เพื่อนสมัยมัธยมเรียกเธอว่า “Photo Booth Girl” ทุกวันนี้ เมื่อศิลปินชาวมอนทรีออลดึงม่านในบูธ บางครั้งแสงแฟลชก็ไม่หยุดจนกว่าเธอจะมีรูปถ่ายเพียงพอสำหรับสร้างภาพยนตร์
“มันเป็นงานแห่งความรักที่คลุมเครือมาก” ฟิตซ์เจอรัลด์นักวาดภาพประกอบอิสระที่ผลิตหนังสั้นหกเรื่อง ทั้งหมดอยู่ในบูธภาพถ่ายกล่าว “แน่นอนว่ามีผู้คนที่เคยใช้บูธถ่ายภาพในสื่อของพวกเขา แต่ฉันเป็นคนเดียวที่รู้ว่าใครใช้พวกเขาในลักษณะนี้ ในความยาวนี้ หรือด้วยจุดประสงค์ในการเล่าเรื่องที่ฉันได้ลองมา”
ฟิตซ์เจอรัลด์วัย 27 ปี ได้รับรางวัล Best Animated Short ในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติ Edmonton 2013 สำหรับภาพยนตร์ความยาว 4 นาทีครึ่งของเธอ ลาคูน่า ผลงานชวนฝันชวนชวนฝันที่เธอแสดงด้วยภาพถ่ายมากกว่า 1,000 รูปที่ถ่ายในปี 1953 ออโต้โฟโต้ รุ่น 11.
บูธภาพถ่ายเคมีแบบจุ่มและดังค์ ไซต์ภาพถ่ายหนังสือเดินทางนับไม่ถ้วนและการจูบที่ถูกขโมยมาเกือบศตวรรษ ใกล้จะสูญพันธุ์เนื่องจากกระดาษภาพถ่ายเริ่มแห้ง และบริษัทต่างๆ เลิกใช้สารเคมีที่เป็นพิษและหันมาใช้ดิจิทัล ระบบต่างๆ แต่ชุมชนที่มีความกระตือรือร้นของศิลปิน ช่างเทคนิค และนักสะสมได้เกิดขึ้นจากทั่วโลกเพื่อป้องกันไม่ให้บูธแอนะล็อกหายไป ฟิตซ์เจอรัลด์อาจเป็นหนึ่งในแชมเปี้ยนที่เร่าร้อนและสร้างสรรค์มากขึ้น
ในเดือนพฤษภาคม Conundrum Press ได้ตีพิมพ์นิยายภาพของเธอ PhotoBooth: ชีวประวัติซึ่งมีรายละเอียดเกี่ยวกับประวัติของบูธภาพถ่ายและบันทึกเหตุการณ์การเดินทางรอบโลกของฟิตซ์เจอรัลด์เพื่อค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับเครื่องจักรวินเทจ มันจบลงด้วยการที่เธอตั้งคำถามถึงความรู้สึกผูกพันกับบูธภาพถ่าย แต่หวังว่างานของเธอจะทำให้ผู้คนสัมผัสได้ถึงความมหัศจรรย์ที่เธอพบว่าโพสท่าอยู่ข้างใน
เธอรีบเร่งหนังสือเพื่อให้มันออกมาในขณะที่ยังมีบูธภาพถ่ายสารเคมีในแคนาดา Auto-Photo Canada วางแผนที่จะยกเลิกบูธแอนะล็อกสำหรับบูธดิจิทัลในปีหน้า
“บูธภาพถ่ายไม่ได้นำเสนอแง่ลบ” ฟิตซ์เจอรัลด์กล่าว “มันเป็นภาพถ่ายเชิงบวกโดยตรง ภาพถ่ายทุกภาพมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ดังนั้นแต่ละภาพจึงมีค่า สิ่งที่ไม่น่าสนใจสำหรับฉันเกี่ยวกับการถ่ายภาพดิจิทัลคือการขาดความสามารถในการรักษาไว้ เราคิดว่าเรากำลังถ่ายภาพจำนวนมากในขณะนี้ แต่จริงๆ แล้วเราไม่ได้ทิ้งบันทึกใดๆ ไว้เลย เรากำลังทิ้งข้อมูลดิจิทัลที่เสียหายหรือทำลายตัวเอง (ด้วยภาพถ่ายแอนะล็อก) ฉันชอบลักษณะทางกายภาพที่หลงเหลืออยู่”
สถิติที่ฟิตซ์เจอรัลด์กำลังจะจากไปนั้นได้ก้าวข้ามขีดจำกัดของการถ่ายภาพบุคคล เรื่องราว และตัวบูธภาพถ่าย
บูธ Model 11 ที่เธอเคยผลิต LaCuna มีส่วนหลังที่โค้งมนและลึก ทำให้เธอมีพื้นที่มากขึ้นสำหรับการโพสท่าและความชัดลึกที่มากขึ้น เธอมักจะโพสท่าในขณะที่เครื่องใช้เวลาประมาณสามนาทีในการพัฒนาแถบภาพสี่ภาพ ดังนั้นเธอจึงมีข้อมูลอ้างอิงสำหรับชุดต่อไป
ผู้ช่วยกดชัตเตอร์และจัดหมวดหมู่รูปภาพตามลำดับ
“เมื่อคุณถ่ายภาพ คุณต้องแน่ใจว่าได้นำพวกเขาออกจากเครื่องเพื่อที่มันจะกองรวมกัน” เธอกล่าว “คุณต้องคว่ำหน้าให้แห้ง เพราะเมื่อเปียกและหงายหน้า พวกมันก็จะสะสมฝุ่น”
ยิ่งฝุ่นน้อยลง เวลาที่เธอใช้ในการโคลนจุดใน Photoshop ก็ยิ่งน้อยลงเท่านั้น หลังจากแปดชั่วโมงในบูธ เธอใช้เวลาอีกพันชั่วโมงในการตัด สแกน (การสแกนแต่ละครั้งคือ 3,600 dpi ดังนั้น สามารถฉายภาพบนหน้าจอฟิล์มได้) และครอบตัดภาพถ่ายแต่ละภาพเพื่อให้แน่ใจว่าเป็นภาพตรงและเป็นพิกเซลเดียวกัน ขนาด.
มีประมาณหนึ่งในสี่ของวินาทีระหว่างแต่ละรูปภาพที่มีมากกว่า 1,000 รูปใน ลาคูน่า.
เธอร้อนแรง LaCuna ขณะฝึกงานที่ A & A Studios ในชิคาโก ซึ่งสร้างบูธภาพถ่ายเก่าขึ้นใหม่และดูแลบูธภาพถ่ายเคมีทั่วเมือง ที่นั่น เธอได้เรียนรู้กลไกของเครื่องจักรที่เธอรักและวิธีให้บริการ
ฟิตซ์เจอรัลด์ซึ่งมีรูปถ่ายบูธภาพถ่ายมากกว่า 7,000 รูปที่บันทึกการเติบโตของเธอ คนแรกได้แนวคิดนี้ระหว่างโรงเรียนศิลปะในโตรอนโตในปี 2008 เธอท้าทายตัวเองให้ใช้รูปถ่ายบูธในทุกโครงการในชั้นเรียนของเธอ แม้ว่าครูจะไม่ค่อยอุ่นใจกับเครื่องมือของเธอก็ตาม แอนิเมชั่นเรื่องแรกของเธอเป็นเรื่องตลกที่ชื่อว่า กำเนิดอัจฉริยะ, สร้างเพียง 36 ภาพ
สำหรับภาพยนตร์สต็อปโมชั่นชื่อ เทาโร, เทาโร, เธอได้รับสิทธิ์เข้าใช้โกดัง Auto-Photo Canada ในมอนทรีออลเพื่อถ่ายทำโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย ตลอดช่วงชีวิตวัยเยาว์ของเธอ เธอเคยชินกับการจ่ายเงิน $4 ต่อแถบ บวกกับความพยายามที่มีราคาแพงอย่างหนึ่ง
ฟิล์มสีซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากตำนานกรีกเกี่ยวกับกษัตริย์ไมนอสและกระทิงขาวที่เขาควรจะสังเวย เกี่ยวข้องกับอุปกรณ์ประกอบฉากและหน้ากาก และอาจซับซ้อนเกินไปสำหรับสื่อดังกล่าว ฟิตซ์เจอรัลด์กล่าว
“ฉันพยายามจะเล่าเรื่องใหญ่โต” เธอกล่าว “ฉันได้เรียนรู้ที่จะทำให้สิ่งต่าง ๆ ง่ายขึ้นและใช้บูธให้เกิดประโยชน์และไม่นำองค์ประกอบภายนอกเข้ามามากเกินไป”
ถึงกระนั้น โครงการต่อไปของเธออาจจะเป็น ใหญ่: เธอทำงานร่วมกับผู้กำกับคนหนึ่งในข้อเสนอให้ผลิตภาพยนตร์ในบูธภาพถ่ายสำหรับเทศกาลที่มีการฉายภาพยนตร์ที่ด้านข้างของอาคารสูง 28 ชั้นในแวนคูเวอร์
“มันบ้ามากที่คิดว่าสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ใกล้ชิดนี้เป็นที่สาธารณะและยิ่งใหญ่มาก” เธอกล่าว
