Тај други човек је, у овом случају, слободни графички дизајнер Виктор Херц, који проводи неко време правећи забавна мала уметничка дела из Мацинтосх -ових трака напретка.
Овај пројекат назива својим „радњама у току“ и можете видети целу његову колекцију његова главна страница, као и неки од његових других илустрацијских радова Беханце. Наставите доле да видите још неколико укусних посластица од Хертза, који то назива „мојим брзим и блесавим споредним пројектом“.
Сећате ли се да сте се изгубили у 8-битном свету Атари-ја и Нинтенда? Када Адам Листер био дечак, није могао да проводи довољно времена у свом подруму играјући се Понг, Спаце Инвадерс или Донкеи Конг.
Игре и графика су, наравно, еволуирале, а музика са чиповима тих играћих конзола одавно је утихнула. Али графички језик у коме су ликови груба збирка коцкица и правоугаоника и даље говори Листеру.
То је сочиво кроз које посматра историју уметности и поп културу у серији од више од 250 слика акварела које је створио у периоду од три године.
То се дешава стално: Субјект портрета покушава да истакне своје најбоље лице, али фотограф осећа аутентичнији израз закључан унутра. Да би дошао до нечег стварног, фотограф користи низ трикова и чари да одлепи фурнир субјекта.
Фотограф из Јужне Каролине Патрицк Халл користио је 300.000 волти.
Шокантно, близу стотину људи добило је пиштољ за омамљивање за Халлову серију фотографија и успорени видео који је постао виралан убрзо након што је објављен на Фстопперс вебсите, који је Халл суоснивач.
„Желео сам да почнем да правим још серија фотографија ствари које иначе не радим“, рекао је Халл за Цулт оф Мац. „Зашто не добијем реакције људи који раде нешто болно или радосно више од стандардног портрета? Шта сам могао учинити да стално добијем реакције? "
Пре него што је ико изговорио реч „селфи“, Меагс Фитзгералд је скупила хиљаде својих фотографија снимљених у фото -кабинама у тржним центрима и на железничким станицама у близини своје куће.
Скоро свакодневно је производила траке од четири јединствене позе, понекад се скривајући у фото кабини у тржном центру до затварања. Пријатељи из средње школе назвали су је „девојка из фото-штанда“. Данас, када уметница из Монтреала повуче завесу у сепареу, блицеви понекад не престају све док не добије довољно фотографија за снимање филма.
„То је у великој мери опскурни рад љубави“, рекао је Фитзгералд, слободни илустратор који је продуцирао шест кратких филмова, све у кабинама за фотографије. "Сигурно постоје људи који су користили фото -кабине у својим медијима, али ја једини знам да их је користио на овај начин, у овој дужини или са наративном сврхом коју сам покушао."
Бен Хеине је мађионичар.
Као и Давид Блаине и Црисс Ангел пре њега, он има посебан таленат за брисање границе између стварности и фикције. Али уместо да користи спретност руке или своју несаломљиву вољу да одушеви своју публику, Хеине то чини једноставним користећи само оловку и камеру за стварање својих илузија.
Хеинеова невероватна уметничка серија Оловка против камере комбинује величанствене пејзаже и градске сцене са цртежима ручно скицираним. Слике оног света које резултирају су и ћудљиве и интригантне, са мало запањујуће магије убачене у перспективу.
„Увек покушавам да изразим оно што осећам“, рекао је Хеине за Цулт оф Мац, истичући да му је већина инспирације цртежи потичу „углавном од људи око мене - пријатеља, породице, чак и странаца - и из сваког мог искуства уживо “.
[авоцадо-галлери идс = ”283283,283278,283284,283281,283282,283285,283286,283287,283276,283288,283277,283279 ″]
Уместо да исцртава клишеистичко питање „Јесу ли игре уметничке?“, Изложба на Елецтрониц Ентертаинмент Екпо има за циљ да истражи стварна уметничка дела из надолазећих и недавно најављених видео игара.
Одавно су прошли пикселирани апстракти: ово су потпуно остварена, величанствена уметничка дела у Русији различитих стилова, окачених за свакога у конгресни центар у Лос Анђелесу, где се одржава Екпо Недеља.
За развој данашњих графичких видео игара-мобилних, конзола или рачунара-потребно је много времена, талента и страсти, а горње слике показују врсту уметничке енергије која се у њих улаже. Од сликарских стилова уметничких дела из Ассассин'с Цреед Унити и Судбина до илустрације плаката Баннер Сага и Сунсет Овердриве, на горњим сликама има много тога што вам се свиђа.
Све фотографије Роб ЛеФебвре/Цулт оф Мац
Чувени Мацинтосх „Пицассо“ заштитни знак развијен је за представљање оригиналног Мац рачунара 128к 1984. године. Минималистички цртеж који подсећа на стил Пабла Пикаса, ова хировита графика имплицирала је читав рачунар у неколико једноставних потеза. То је била икона онога што се налазило у кутији и постало је познато колико и рачунар који је представљао.
Лого је дизајнирао Том Хугхес и Јохн Цасадо, уметнички директори у развојном тиму Мацинтосх -а. У почетку је лого требао бити другачији концепт уметника Јеан-Мицхел Фолона, али пре лансирања замењен је шареним цртежом. Од тада је познат, а стил јесте издржао деценијама.
Цасадо је недавно присуствовао 30. годишњица Маца прославе и послао Цулт Мац -у е -поштом да баци мало светла на историју ове познате графике. Испоставило се да Пикасо ипак није био примарна инспирација за то - већ је то био Хенри Матиссе!
