[avocado-gallery ids = ”288040,288029,288033,288028,288035,288030,288036,288034,288031,288032,288027 ″]
Zgodnji logotipi na iPadu so bili zelo podobni Etch-a-Sketch te generacije.
Toda v samo nekaj letih, potem ko so slavni umetniki, kot je npr David Hockney so svoja dela iPad prikazali v galerijah, Appleova revolucionarna naprava je prišla na svoje kot platno.
Zgornja eklektična skupina del je finalist drugega letnika Mobilna razstava digitalne umetnosti (aka MDAC Summit 2014), prihajajoči umetniški vikend delavnic in praznovanje digitalne umetnosti v Palo Altu, streljaj od sedeža Apple. Vzemite pogled in glasujte o njih do 31. julija za nagrado Ljudska izbira.
»Umetnost iPad je v osnovi digitalna umetnost - le da je zdaj bolj dostopna, prenosna in enostavna za učenje. Prej je bila digitalna umetnost omejena na profesionalce, zdaj pa je trdno v rokah množic, «pravi organizator Sumit Vishwakarma. "Hobisti to jemljejo resno, zato se je pojavila nova vrsta mobilnega digitalnega umetnika." Vrsti ti digitalni umetniki nabrekajo: Vishwakarma meni, da so se umetniške skupnosti, ki jih je del, v preteklosti že štirikrat povečale leto.
Finalisti so bili uvrščeni iz svetovnega nabora več kot 700 prispevkov. Vishwakarma pravi, da žirija je imel dela enake značilnosti kot tradicionalna umetniška dela - teksturo, barvo in edinstvenost.
Eden od teh sodnikov je bil Kyle Lambert, najbolj znan po svoji osupljivi, skoraj fotografske umetnine iPad kar lahko traja 200 ur dela in 285.000 potez s čopičem. Ko je preučil prispevke, mu je dal odrezati svoje delo.
"Menim, da je ocenjevanje umetnosti velik izziv, saj ima vsak umetnik in slika svoje edinstvene lastnosti, zaradi katerih so neprimerljivi z drugimi," je dejal Lambert v elektronskem sporočilu za Cult of Mac. »Poskušal sem izbrati slike, na katere sem imel močan začetni odziv. V nekaterih primerih sem bil navdušen nad tehniko ali umetniškim slogom, v drugih pa se mi je slika preprosto zdela vizualno ali konceptualno zanimiva. "
Kar zadeva splošne trende, Lambert pravi, da je bilo število prispevkov z naravnimi predmeti res zanimivo. Po njegovem mnenju prenosna narava mobilnih digitalnih umetniških naprav umetnikom omogoča slikanje zunaj in na lokaciji. V oči so mu padle tudi realistične slike z neverjetno kompleksnostjo. "Sposobnost ščepanja in povečevanja z mobilnimi aplikacijami je umetnikom omogočila, da svojim slikam dodajo res fine podrobnosti," pravi.
Če pogledamo mešanico portretov, pokrajin in povzetkov v vseh umetnost predložena za natečaj se lahko gledalec vpraša, ali je umetnost iPad še v povojih ali jo lahko štejemo za velike črke-umetnost A.
"Umetnost iPad ni tukaj, da bi konkurirala tradicionalnemu slikanju in risanju na platnu - to je le še en medij, ki izraža isto ustvarjalnost," pravi Vishwakarma. "Upam, da bomo v prihodnosti imeli tehnologijo in aplikacije, ki vam bodo omogočile, da povohate barve barv in jih dvignete na drugo raven."
Aplikacije so temeljni del ustvarjanja umetnosti na iPadu, Vishwakarma pa pravi, da so priljubljene SketchBook Pro, ArtRage in Procreate sestavite čopiče in terpentin digitalnega umetniškega kompleta. Sodniki so opazili tudi nekaj umetnikov, ki delajo izven škatle. »Opazili smo, da so ljudje letos uporabljali Narišite nekaj, igralna aplikacija podjetja Zynga, «Vishwakarma. "Ne bi si mislili, vendar so ljudje z njim naredili res kul umetnine!"
Vishwakarma je zagovornik umetnosti iPad, čigar delo je bil predstavljen na prvem festivalu mobilne umetnosti v Los Angelesu, trgovinah Apple in Macworldu. Poučuje tudi brezplačne delavnice za promocijo iPad umetnosti in animacije za otroke, najstnike in odrasle. Njegova naslednja delavnica je 30. julija v trgovini Apple v centru San Francisca.
"Resnično me navdihuje vsa ustvarjalnost okoli iPada," pravi in opozarja na to letošnjem vrhu MDAC ponuja seje o animaciji za iPad, 3-D kiparstvu in tiskanju, ilustracijah in ustvarjanju e-knjig. "To je močno orodje za ustvarjanje - lahko celo narišite piškotke z njim. "