Še preden je kdo izgovoril besedo "selfie", je Meags Fitzgerald nabrala na tisoče svojih fotografij, posnetih v fotokabinah v nakupovalnih središčih in na železniških postajah v bližini njenega doma.
Skoraj vsak dan je izdelovala trakove štirih edinstvenih pozi, včasih se je skrivala v fotografski kabini v nakupovalnem središču do konca. Prijatelji iz srednje šole so jo poimenovali "Photo Booth Girl". Danes, ko umetnica iz Montreala potegne zaveso v kabini, se bliski včasih ne ustavijo, dokler nima dovolj fotografij za izdelavo filma.
"To je zelo prikrito delo ljubezni," je dejal Fitzgerald, samostojni ilustrator, ki je izdelal šest filmskih kratkih hlač, vse v fotografskih kabinah. "Zagotovo obstajajo ljudje, ki so v svojih medijih uporabljali fotokabine, vendar sem edini, ki jih poznam, ki jih je uporabljal na ta način, v tej dolžini ali z narativnim namenom, ki sem ga poskusil."
Fitzgerald, 27, je za svoj 4-minutni film prejela nagrado za najboljši animirani kratki film na mednarodnem filmskem festivalu v Edmontonu 2013.
LaCuna, sanjski komad, ki povzroča trans, v katerem je igrala in je nastal z več kot 1.000 fotografijami, posnetimi leta 1953 Model samodejnega fotografiranja 11.Ta vrsta kemične foto stojnice s potapljanjem in potapljanjem, kjer je že skoraj stoletje nešteto fotografij potnih listov in ukradenih poljubov, je na na robu izumrtja, saj zaloge fotografskega papirja izsušijo, podjetja pa odpravijo strupeno kemijo v prid digitalne tehnologije sistemov. Toda navdušena skupnost umetnikov, tehnikov in zbirateljev se je pojavila po vsem svetu, da analogne kabine ne izginejo. Fitzgerald je verjetno eden bolj strastnih in ustvarjalnih prvakov.
Maja je Conundrum Press objavila njen grafični roman, PhotoBooth: Biografija, ki podrobno opisuje zgodovino fotokabin in kronike Fitzgeraldovih potovanj po svetu v iskanju informacij o starodobnih strojih. Konča se s tem, da dvomi o svoji čustveni navezanosti na fotografske kabine, vendar upa, da bi njeno delo lahko ljudi spravilo v stik s čarobnostjo, ki jo najde v njih.
Pohitila je s svojo knjigo, da bi izšla, medtem ko so bile v Kanadi še kemijske foto stojnice. Auto-Photo Canada prihodnje leto načrtuje ukinitev analognih kabin za digitalne.
"Fotografske kabine ne predstavljajo negativa," je dejal Fitzgerald. "To je neposredna pozitivna fotografija. Vsaka fotografija je popolnoma edinstvena, zato je vsaka dragocena. Pri digitalni fotografiji me res ne privlači pomanjkanje sposobnosti, da bi jih ohranili. Menimo, da zdaj posnamemo veliko fotografij, vendar dejansko ne puščamo nobenih zapisov. Zapuščamo digitalne podatke, ki se poškodujejo ali uničijo. (Pri analognih fotografijah) mi je všeč fizični vidik, ki ostane za seboj. "
Rekord, ki ga Fitzgerald odhaja, premika meje portretiranja, zgodbe in same fotokabine.
Stojnica Model 11, ki jo je izdelovala LaCuna ima globok, ukrivljen hrbet, kar ji omogoča več prostora za poze in večjo globinsko ostrino. Pogosto je držala poze, medtem ko je stroj potreboval približno tri minute, da je razvil trak s štirimi slikami, zato je imela referenco za naslednjo serijo.
Pomočnik je zaskočil in je fotografije po vrstnem redu katalogiziral.
"Ko fotografirate, jih morate vzeti iz stroja, da se bodo nabrali," je dejala. "Sušiti jih morate z licem navzdol, ker bodo, ko so mokri in jih posušite z licem navzgor, nabrali prah."
Manj prahu, manj časa porabi za kloniranje mest v Photoshopu. Po osmih urah v kabini je porabila še tisoč ur za rezanje in skeniranje (vsako skeniranje je 3.600 dpi, torej lahko jih projiciramo na filmsko platno) in obrežemo vsako fotografijo, da zagotovimo, da so ravne in z enako slikovno piko velikost.
Med vsako od več kot 1.000 fotografij je približno četrt sekunde LaCuna.
Streljala je LaCuna med stažiranjem v A & A Studios v Chicagu, ki obnavlja stare fotografske kabine in vzdržuje kemične fotografske kabine po mestu. Tam se je naučila mehanike svojih ljubljenih strojev in kako jih servisirati.
Fitzgerald, ki ima več kot 7000 slik iz foto stojnic, ki dokumentirajo njeno rast, je idejo prvič dobil med umetniško šolo v Torontu leta 2008. Izzvala se je, da bi fotografije fotografij na stojnicah uporabila pri vseh svojih razrednih projektih, tudi ko je bila učiteljica mlačna glede svojega orodja. Njena prva animacija je bil komični film, imenovan Rojstvo genija, narejeno s samo 36 fotografijami.
Za stop-motion film, imenovan Tauro, Tauro, dobila je dostop do skladišča Auto-Photo Canada v Montrealu za brezplačno fotografiranje. Večino svojega mladega življenja je bila navajena plačevati 4 USD na trak, kar je skupaj z enim dragim prizadevanjem.
Barvni film, ki ga je navdihnil grški mit o kralju Minosu in belem biku, ki naj bi ga žrtvoval, je vključeval rekvizite in maske in je bil morda preveč zapleten za medij, je dejal Fitzgerald.
"Poskušala sem povedati veliko zgodbo," je dejala. "Naučil sem se poenostaviti stvari in izkoristiti kabino v njenih prednostih in ne vnesti preveč zunanjih elementov."
Kljub temu je lahko njen naslednji projekt ogromno: Skupaj z režiserjem sodeluje pri predlogu za izdelavo filmskega kompleta v foto stojnici za festival, na katerem se filmi projicirajo na strani 28-nadstropne stavbe v Vancouvru.
"Noro je misliti, da je ta intimna drobna stvar tako javna in tako velika," je dejala.
