Esta história apareceu pela primeira vez em Cult of Mac Magazine.
Matthew Watkins passa muito tempo pintando com os dedos, mas também trouxe sua obra para o mundo real em tapetes, carros, plexiglass e as estampas mais usuais.
Ele chamou nossa atenção em 2009, quando seu show de um homem subiu em um revendedor da Apple, o primeiro de seu tipo. Seus primeiros trabalhos lúdicos pareciam dançar na tela do iPad ou, conscientemente, emoldurar cenas da vida diária com seu iPhone. Watkins mora no sul da Itália - por meio da Inglaterra e do Canadá - e recentemente se envolveu em mash-ups de arte para iPad e desfiles de moda ao vivo em Manchester, Inglaterra e Florença, Itália. Ele também é membro do conselho fundador da iAMDA (Associação Internacional de Artistas Digitais Móveis).
Nós o encontramos para descobrir quais aplicativos tomaram conta de seu kit de ferramentas, por que você deve pensar grande quando se trata de impressão e como ele pegará uma pá para se inspirar perto de Verona, Itália.
Culto de Mac: O que você tem feito ultimamente?
Matthew Watkins: 2013 foi um ano cheio de viagens e pinturas com os dedos, novas tecnologias e novas colaborações.
Em fevereiro, trabalhei em um projeto multidisciplinar com o 154 Coletivo. Fui convidado a participar de seus dois encontros em Manchester, no teatro Lowry. Consistia em uma exposição, produção teatral (para a qual fornecemos animações pintadas a dedo) e concerto com pintura digital projetada colaborativa ao vivo apresentando Tecido Lenny,Benjamin Rabe e eu mesmo…
Março foi meu maior show até agora. Recebi uma exposição individual no Museu de Ciências Naturais de Verona chamada “Arte Incontentável”.
O espetáculo foi coordenado pela Universidade de Verona em simultâneo com o evento científico anual “Infinitamente” (Infinitamente) que apresenta um novo artista a cada ano… Calculou-se quatro obras com cerca de três metros de altura e cerca de 40 médios Peças de 50x70cm.
Comecei com dois dias de workshops. Foi ótimo estar em uma instituição tão antiga em uma cidade velha. O show durou junho e contou com cerca de 15.000 visitantes.
CoM: Esses fósseis robóticos são uma coisa nova para você. Como isso começou?
MW: Foi-me mostrada a coleção de fósseis do museu em Bolca. É a maior coleção do mundo. Bolca é uma área muito pequena do tamanho de um pub de tamanho razoável. Um acaso geológico da natureza com uma pilha de fósseis perfeitamente preservados com biodiversidade sem precedentes.
Fósseis de peixes me inspiraram desde que eu era criança, mas isso foi exagero. Eu trabalhei no meu fósseis de peixes robóticos por alguns meses. Comecei com peixes robóticos, depois inseri elementos comuns do dia-a-dia, incluindo um iPhone 3G quebrado. Imaginando um futuro robótico fossilizado distante justaposto com nossa cultura. Talvez 50 a 100 milhões de anos a partir de agora.
Então aconteceu uma coisa engraçada. Recebi um telefonema do chefe da coleção de fósseis do museu. Voltei para Verona e conversamos por duas horas sobre fósseis e arte. Ele explicou tudo sobre a estranha origem dos fósseis de Bolca e eu expliquei o que estava pensando. T
Quanto mais nos aprofundávamos, mais parecia uma colaboração científica / artística. Eu tinha acabado de inventar coisas. Ele me disse em que condições as coisas fossilizam e como podem ser preservadas. Por exemplo, uma água-viva é 99% água, mas nas condições certas ela se fossilizará e até mesmo reterá um pouco de sua cor.
Por isso, fui convidado a voltar em novembro para participar de algumas escavações. Vou cavar em busca de fósseis e inspiração. Espero receber algumas amostras de rocha Bolca para fazer meus próprios fósseis robóticos reais.
CoM: No que mais você está trabalhando atualmente?
MW: Além dos fósseis, estou pintando cidades imaginárias. Sou fascinado por decadência urbana e artefatos arquitetônicos.
CoM: Quais novas ferramentas ou aplicativos você está usando?
MW: Meu aplicativo de pintura favorito é de longe Procriar por Savage Interactive. Ele tem um mecanismo de pintura perfeito, pincéis incríveis, resolução incrível e, recentemente, reprodução de vídeo. Quase todo o meu trabalho recente foi feito nele.
Sketchbook Pro é um ótimo aplicativo. Paper53 também é um aplicativo divertido.
Pincéis 3 e 4 não são mais suportados, mas o desenvolvedor Steve Sprang tornou seu delicioso aplicativo de vetor InkPad de código-fonte aberto. Isso deve ser interessante. É como o Illustrator para o seu iPad. Usei-o para vários designs de logotipo.
Um dos aplicativos mais legais é Tagtool para fazer shows ao vivo. Ele permite que você crie arte em movimento em loop em várias camadas. Você pode conectar vários iPads em uma sessão para trabalho colaborativo. É um dos aplicativos mais caros, mas vale a pena o dinheiro gasto. Estou ansioso para colocar minhas mãos no iPad Air. Parece perfeito para tagtooling.
Existem também alguns aplicativos de design divertidos, como Foster e Sobre. Você pode compilar designs divertidos e rápidos com sua arte. Às vezes muito convincente.
Stylii melhorou desde a última vez que conversamos. Existem várias opções para uma caneta sensível à pressão. Eu uso o Pogo Connect. Mas principalmente eu só uso meu dedo.
CoM: Algum conselho para artistas que procuram tirar seus trabalhos do iPad e colocá-los no mundo real - sobre impressão, encontrar patrocinadores, oportunidades?
MW: Quando você cria arte virtual, como você produz, torna-se muito importante. Eu pensaria além de impressões de glycee tamanho carta. Experimentar. Não há limitações. Papel, plástico, tive ótimos resultados com plexiglass. Fui contratado para fazer uma porta de vidro, estou ansioso por isso.
Você deve divulgar seu trabalho, online, nas redes sociais... faça conexões. Não seja tímido. As pessoas vão notar você. Participe de competições. Mas principalmente, para parafrasear o grande ciclista Eddy Merckx, "Pinte muitos."
CoM: Quais são algumas maneiras pelas quais os novatos podem se tornar parte da comunidade online?
MW: Não seja tímido e comece a enviar. Todos os canais de mídia social estão abertos.
Parece que grande parte da comunidade mudou do Flickr para o Facebook. É uma grande tribo agora, com muita arte excelente e muitas pessoas sujando os dedos, por assim dizer, pela primeira vez.
Eles são muito compartilhados e você não pode errar.
CoM: Quais exposições ou conferências de arte móvel você participará nos próximos seis meses ou mais?
MW: Os curadores do museu gostariam que eu montasse uma mostra com meu trabalho pendurado lado a lado com alguns fósseis originais de Bolca. Acho que o resultado seria intrigante. Acho que daria uma ótima história. Espero um interesse internacional nesta exposição, pois o Museu me deu permissão para enviar os fósseis.
Estou participando de um show em Phoenix com alguns de meu grupo original de amigos pintores de dedo. Isso vai ser bom. O programa deve começar em fevereiro de 2014 e durar um ano.
Também estou falando sobre voltar para a Bósnia e Herzegovina para outro show. Tive uma ótima recepção da última vez. Eu gostaria muito de fazer workshops e alguns shows de pintura ao vivo dessa vez.
Você pode conferir mais de seu trabalho em Flickr ou dele local na rede Internet.
Esta história apareceu pela primeira vez em Cult of Mac Magazine.
