SAN FRANCISCO, MACWORLD/IWORLD 2012 - Hvis iPhone -videoene dine er så hale at selv dine nærmeste ikke vil se dem lenger, har vi noen råd til deg.
Cult of Mac snakket med Matt Dessner, medgründer av Original iPhone Film Festival (OIFF), om å velge et emne, holde det stødig, få nok b-roll og det han kaller Golden Tips of Editing.
OIFF er i ferd med å kunngjøre 2012 -vinnere her; med litt øvelse kan du vinne neste års konkurranse og en MacBook Air.
Cult of Mac: Hva er den beste måten å skyte jevnt med en iPhone?
Matt Dessner: Ahh, det forvirrende spørsmålet: "Å montere eller gripe?" Som mange utfordringer er det ofte flere gode løsninger.
Når du skyter med en iPhone, hjelper det alltid å ha noe for å stabilisere skipet. En måte å gå på er å bruke et feste som ALM mCam. Jeg liker virkelig dette feste fordi det har 1/4 ″ hull for å sette det på et stativ eller mikrofonstativ og tilbyr i tillegg så mange ekstra steder å legge til et lys, mikrofon eller noe annet du kan skru inn i et 1/4 ″ hull. Uten å gå inn på en fullstendig anmeldelse, kan jeg forsikre deg om at det burde være en av de første festene å vurdere.
Det andre alternativet er et lett løp-og-pistol-grep, som et fra Zacuto kalt iPhone zGrip. Den er enkel å bruke, og du kan bokstavelig talt peke på iPhone og skyte med en hånd - og få de jevne bildene du kan aldri gjøre uten hjelp og enhånd... Hvis du har tenkt å feste annet iPhonefilmframstillingstilbehør og bygge en rigg, gå mCAM. Hvis du er på flukt og vil ha noe enkelt, kan du ha det i vesken for øyevitnemomentene - ta et zGrip.
CoM: Hva er et godt motiv for en iPhone -film - siden du har noen begrensninger med feltet osv.?
MD: Et godt emne er alltid noe iPhonefilmmaker føler lidenskapelig om. Ja, det høres litt ut Tony Robbins eller Hallmark-aktig, men hvis du ikke er 100% engasjert, vil publikum ta det opp umiddelbart. Så når du velger et motiv for å skyte, hvis lidenskapen din er på plass, er det virkelig ingen begrensninger. Det økende økosystemet for iPhoneFilmframstillingstilbehør og -apper er fantastisk og kan gi en løsning på de fleste utfordringer.
IPhone er på mange måter som et tomt lerret; som en filmproduksjonsenhet kan den kle seg på mange måter for å oppnå fantastiske filmiske bilder.
CoM: Hvor står du i "zoom" -problemet - bruker du det godt for en iPhone -video eller bedre for å ta separate bilder?
MD: Dette handler virkelig om skytestil og hva som er den beste måten å ta et skudd som fremover historien som blir fortalt.
Jeg er fan av separate bilder. Det er akkurat slik tankene mine fungerer og måten jeg ser en historie bli bygget på. Jeg visualiserer faktisk et storyboard i tankene mine og ser bildene brutt ned i rekkefølge. Hvert skudd er et unikt trinn i trappen til fortellingen som passer et bestemt sted.
Zooming har sin plass, men det er ofte overforbruk og minner om hjemmefilmer som er spilt inn på videokameraer. Hvis zooming er noe som er integrert i fotograferingsstilen din, så ser jeg på en linseadapter som den encinema gjør. Du kan slå det på et DSLR -objektiv og virkelig kontrollere zoomen uten å måtte blåse rammen kunstig med en digital effekt.
CoM: Har du noen redigeringsgenveier/tips?
MD: Jeg kommer fra en etterproduksjonsbakgrunn etter å ha designet, redigert og animert TV-reklame i New York City. Så innlegg er en av mine favorittdeler for å få en historie til å bli levende. Uansett månedens smak er i produksjonsverdenen, gjelder en regel: "søppel inn, søppel ut." At betyr ganske enkelt at du ikke kan stole på det gamle ordtaket "Vi vil fikse det i posten." Du må få gode skudd i boksen.
Så nå er det gylne tipset.. vent på det, vent... OK her er det: Når det gjelder iPhonefilmmaking, må du sørge for at når du laster av opptak på stasjonen (forutsatt at du kutter på en datamaskin, ikke telefonen), vil du ta opp de UKOMPRIMERTE opptakene fra iPhone.
Dette vil sikre at du starter med den mest uberørte versjonen av den digitale filen. En flott app å gjøre det med er Fotooverføringsapp. Du kan trekke de ukomprimerte råfilene til din Mac, og det fungerer trådløst. Bare strålende.
CoM: Det beste rådet jeg noen gang har fått fra en produsent var "b-roll, b-roll, b-roll!" (betyr det at du aldri kan få nok tilleggs-/ekstraopptak), stemmer dette for iPhone -filmer? Hva er en god iPhone b-roll?
MD: B-roll er alltid flott fordi den visuelt fyller hull som kan fungere som en bro mellom kutt/skudd. God b-roll starter med å ha den i utgangspunktet. Husk å forbli en "førstegangsviser" når du lager historien din. Folk er ikke så godt kjent med emnet ditt som deg. Få frem detaljene i historien ved å vise betrakteren noen av tingene de ville observere som om de faktisk opplevde skuddet personlig.
Naturligvis låser vi ikke øynene våre for ett synspunkt når vi er vitne til og opplever noe. Vi ser oss rundt, vi merker... vi gjør status. Vi ser at arbeideren vi snakker med har grov hud på hendene etter å ha jobbet hele dagen ute. Eller at barnet som spiste en lollypop som fortalte en historie, hadde kastet innpakningen halvveis i jeanslommen, og den stakk ut. Få et skudd av hendene du vil skjære bort under redigeringen! Få et nærbilde av innpakningen som stikker i jeanslommen og bruk den - disse detaljene er øyeblikkene mellom bildene som engasjerer oss.
Så b-roll kan virkelig heve produksjonsverdien og gi en dypere følelsesmessig forbindelse for betrakteren.
Følg @nmar