Gi liv til imaginære byer med iPad

Matthew Watkins har brakt iPad -fingermalerier inn i den virkelige verden i flere formater enn noen annen artist vi kjenner.

Hans digitale kunstverk har gjort spranget til det håndgripelige på tepper, biler, plexiglass og de mer vanlige utskrifter, videoer, bøker og levende installasjoner på moteshow og kunstarrangementer. Watkins, som bor i Sør -Italia - ved hjelp av Manchester, England, og en barndom tilbrakt i Toronto - bruker sin personlige peregrinationer som inspirasjonskilde for hans pågående serie om imaginære byer, som svever mellom utopi og dystopi.

"Jeg blir tiltrukket av urbane forfall og arkitektoniske artefakter," sier Watkins om verkene som ble vist på en nylig utstilling på Veronas Palazzo Gran Guardia. "Jeg har tegnet bygninger og byer siden jeg var barn. Som tenåring tegnet jeg mine egne fantasiverdener. Det gjør jeg fortsatt."

[avocado-gallery ids = ”286660,286647,286648,286649,286645,286638,286637,286639 ″]

Å male med en så moderne iPad i et land som er like gjennomsyret av gammel historie som Italia, har utløst noen interessante mashups av det gamle og det nye. Etter at hans imaginære byer ble oppdaget, ble han oppfordret av

International Architecture Prize of Ischia. Denne måneden vil han live-male projeksjoner på noen av vulkanøyens landemerker og arbeide med fingermalerier inspirert av de vinnende arkitektoniske designene.

"Å designe bygninger er så mye lettere å ikke ha noen Newtonske begrensninger og å kunne kalle inn magiske krefter etter behov," sier han. "Jeg tuller, selvfølgelig. Jeg har jobbet med arkitekter før, spesielt i dagene før CAD-programmer kunne gjøre 3D-gjengivelser og artister som meg selv ville bli kalt inn for å visualisere prosjektene sine. Men nå er jeg fri for alle begrensninger. ”

Hans umulige fossiler kunstverk kom etter at han så de berømte bevarte dyrerestene på Monte Bolca, i nærheten av Verona. Det førte til at Watkins ble invitert tilbake av det lokale museet til en arkeologisk utgravning for å se nærmere på og inspirere.

"Fiskefossiler har inspirert meg siden jeg var barn, men dette var over toppen," sier Watkins om den enorme konsentrasjonen av fossiler fra eocen -tiden på Monte Bolca. "Først begynte jeg med robotfisk, deretter satte jeg inn vanlige dagligdagse elementer, inkludert en ødelagt iPhone 3G. Tenk deg en fjern fossilisert robotisk fremtid som står ved siden av vår kultur. Kanskje 50 til 100 millioner år fra nå. "

Watkins fikk øyet for første gang i 2009, da hans enmannsshow gikk opp i en Apple -forhandler, den første iPhone -kunstdisplayet i sitt slag. Hans tidlige, lekne verk syntes å danse over iPad -skjermen eller bevisst ramme inn scener i dagliglivet med iPhone.

Nylige prosjekter inkluderer å illustrere en barnebok for språkstudenter med tittelen Gris engelsk og ytelsesarbeid med autistiske tenåringer som kombinerte fotografering, maleri, dans og poesi. Deretter besøker han Detroit for å se hvordan den en gang store Motor City blir omdefinert av menneskene som bor der.

Watkins, hvis favorittapper inkluderer Former seg og Sketchbook Pro, har noen råd til spirende iPad -artister. Et grunnleggende styremedlem i The International Association of Mobile Digital Artists, eller iAMDA, han er en utrettelig talsmann for å bruke Apples magiske enhet for kunst.

"Ikke la folk nedsette digital kunst," sier han. - Det er kreativiteten og uttrykket som er viktig. La dem få vite at det er en manuell prosess. Det er bare å male, og det er kommet for å bli. "

Du kan sjekke ut mer av Watkins ’arbeid med Flickr eller hans nettsted.