Critique de Dickinson: Feu à l'intérieur et à l'extérieur dans la finale de la saison 2 sur Apple TV +

Les mauvais rêves, les rebelles morts, les mariages en ruine et les nouveaux bébés se heurtent tous Dickinson'la finale de la saison 2.

L'émission Apple TV + sur la célèbre légende féministe de la poésie doit résoudre de nombreux problèmes. Mais il doit également laisser suffisamment de réponses pour inciter les téléspectateurs à prochaine saison. Peut-il accomplir tout cela à ses propres conditions ?

Dickinson critique: « Vous ne pouvez pas éteindre un incendie »

En ce moment, la veuve chaude de Jane (jouée par le Gus Birney) a son baptême et tout le monde à Amherst est dehors pour l'occasion. La seule qui manque à l'affaire est Emily (Hailee Steinfeld), qui est frêle et inquiète de ce qui se passe à côté d'elle.

Son éditeur, Samuel (Finn Jones), se présente et Emily exige qu'il lui rende ses poèmes. Il pense qu'elle est juste… eh bien, une femme à ce sujet. « Tu n'avais aucun pouvoir sans moi! il dit. « Vous y reviendrez et me remercierez! »

Jones l'acteur n'est pas assez jusqu'à cet affrontement. Il est logique que Samuel soit un peu condescendant, mais le personnage semble trop distant étant donné qu'il essaie de convaincre sa star de le laisser s'enrichir de son travail. (Samuel le couche différemment mais c'est ce qu'il fait.) Jones n'est pas assez strident dans cette scène. C'est une déception, car il a été bon toute la saison – et il peut être assez bon quand il est à son meilleur – mais il tâtonne en quelque sorte ce grand moment.

Il fait mieux immédiatement après qu'Emily essaie de voler sa sacoche et qu'ils se battent dans le hall. Cette scène se termine peut-être par le meilleur échange de toute la série à ce jour. Courant après sa voiture, Emily crie: « C'est toi le diable! Samuel, s'accrochant à la vie chère, rétorque, "je … je suis féministe! Baiser du chef.

Pardonne-moi, parrain

Emily reçoit à nouveau la visite de son fantôme, qui révèle enfin son objectif: il est le fantôme de l'avenir de son ambition. En tant qu'homme sur le point de mourir dans la guerre civile à la recherche de la gloire, son futur moi connaît le prix à payer pour essayer d'être célèbre, l'impulsion avec laquelle elle a lutté toute la saison. "Vous devez être une personne", dit-il. "La personne la plus courageuse et la plus brillante qui ait jamais existé." Elle est d'accord.

Je ne sais pas si je suis tout à fait d'accord avec le fait que la série ait besoin d'utiliser la vie future d'Emily comme développement si tôt dans sa carrière. (Emily historique a fini par mourir dans un anonymat relatif, compte tenu de son impact des années plus tard, donc Emily de la série devrait plan pour le faire maintenant, ou ainsi va la logique.) Cependant, cela lui donne plus d'agence. Ce qui est… je ne sais pas. Son peut être plus intéressant de regarder quelqu'un avec plus d'agence à une époque où elle en avait si peu, mais cela donne aussi l'impression de réécrire le passé d'une manière que les personnages utilisant l'argot du 21e siècle ne le font pas.

Mais alors c'est peut-être pour le mieux que la série devienne entièrement fictive dans la conception son Emily, parce qu'il n'y a pas grand-chose que vous puissiez faire avec les faits bruts lorsque vous écrivez une sitcom hebdomadaire. Donc, contre mon meilleur jugement, je respecte les développements de la finale de la saison 2. Ce dernier épisode s'est avéré assez effronté pour me faire surmonter mon aversion pour les premiers épisodes et embrasser pleinement les possibilités qui pourraient venir d'une troisième saison.

Tu veux que je laisse tout tomber et que je vienne avec toi ?

Emily est toujours plongée dans ses pensées et piquée par la trahison de Samuel lorsque Sue (Ella Chasse) la confronte enfin. Elle explique enfin son raisonnement pour tout le désordre dans lequel elle a mis Emily, et bien que Hunt fasse un excellent travail avec le monologue, ce sont des trucs assez creux. Le spectacle a maintenant en quelque sorte perdu le contact avec la pression qui affecte Sue, l'enveloppant dans ses préoccupations sociétales superficielles. Donc, cela ne signifie pas exactement qu'elle a dissimulé ses sentiments pour Emily toute la saison, parce que nous ne voyons que des aperçus fugaces d'entre eux interagissant de manière significative. Et ceux-ci sont en grande partie du point de vue d'Emily de toute façon.

Le spectacle a dû sacrifier quiconque était Sue pour créer la version malheureuse d'elle, mais ce faisant, ils l'ont bloquée avec l'histoire la moins intéressante, en dehors de celle de Lavinia. C'est quand même édifiant quand ils finissent enfin par crier et commencent à s'embrasser, même si la série nous a demandé/fait tomber amoureux de Sue.

Lavinia (Anna Barychnikov) et Joseph (Gus Halper) s'est finalement séparé car il gaspille tout son argent dans une maison en Louisiane et elle ne veut pas y aller droit avant que la guerre civile n'éclate. Elle le raille en disant qu'elle sera la femme la plus intéressante qu'il ait jamais aimée, mais nous savons mieux, n'est-ce pas, public ?

Pendant ce temps, M. Dickinson est en proie à des visions, dont l'une, de l'église locale en feu pendant le baptême du bébé de Jane, se réalise. Personne n'est blessé, mais il se demande ce que cela signifie pour le reste du rêve. Le spectacle se termine sur une note d'incertitude extatique. Je suis enfin impatient de voir la suite.

Cette semaine dans le langage millénaire

Sam accuse Emily de « signalisation de la vertu ». Joseph décrit la nouvelle maison de Lavinia comme étant à « Nola, bébé, Nola! C'est non coïncidence que moins le spectacle passe de temps avec Lavinia et Joe, le jargon moderne moins terrible se retrouve dans le scénario. Alors voici pour jamais revoir Joe – et voir beaucoup moins de Lavinia, à moins que les scénaristes ne trouvent quelque chose à faire pour elle.

Dickinson est à son meilleur quand il est sincère et réellement À propos la femme dont il porte le nom. Je comprends que la série a besoin du moment historique reflété dans les personnages secondaires pour contextualiser son parcours, mais Dickinson ne peut pas pleinement rendre justice au moment présent. (Hattie et Henry ne se présentent même pas pour un minute dans la finale, qui met ironiquement le désintérêt des écrivains pour eux au premier plan.) Donc, je pense que les aperçus fugaces sont vraiment tout ce que devraient être les morceaux d'histoire.

Une grande partie de s'assurer que le spectacle reste fidèle à Emily en tant que personnage est d'arrêter d'introduire un discours moderne dans le script chaque fois qu'ils en ont l'occasion. Cela n'a rien à voir avec Emily Dickinson. Et maintenant, le truc selon lequel il est dans un idiome moderne a été bien établi, donc si ce spectacle veut continuer à mûrir, les scénaristes ont eu d'arrêter de décoller le calendrier Twitter du mot du jour et d'écrire simplement ce qu'ils veulent écrire. Ils sont plutôt bons à ça, il s'avère!

Dickinson saison 2 sur Apple TV+

Le dernier épisode de Dickinson la deuxième saison arrive sur Apple TV+ aujourd'hui.

Évalué : TV-14

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Scout Tafoya est critique de cinéma et de télévision, réalisateur et créateur de la longue série d'essais vidéo Le mal-aimé pour RogerEbert.com. Il a écrit pour The Village Voice, Commentaire de film, The Los Angeles Review of Books et Magazine en nylon. Il est le réalisateur de 25 longs métrages et l'auteur de plus de 300 essais vidéo, que l'on peut retrouver sur Patreon.com/honorszombie.