Vous pouvez généralement dire quand un jeu a été bien conçu. Un bon jeu comprendra une excellente conception graphique, une jouabilité, une histoire captivante et, bien sûr, la bande-son. Une bande-son peut transformer un grand jeu en un jeu extraordinaire, captivant le joueur et le plongeant dans un monde dont il n'a fait que rêver.
Une bande-son captivante aura des mélodies incroyables, des changements d'accords épiques qui vous feront ressentir quelque chose et des sons parfaitement adaptés à l'atmosphère du jeu. Ci-dessous, découvrez quatre excellents jeux iOS qui ont des bandes sonores incroyables. J'ai rencontré quelques-uns des créateurs de bandes originales qui créent ces magnifiques paysages sonores, et leurs réponses à mes questions donnent une tonne de perspicacité à quel point cette musique est vraiment spéciale.
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Monument Valley
Photo: Brian Sutich/Le facteur d'application
Dans Monument Valley vous incarnez Ida, tordant et tournant le monde autour de vous pour exposer de nouveaux chemins vers votre destination. La conception et les énigmes sont exceptionnelles, et les mécanismes de jeu uniques vous font vraiment penser aux monuments que vous explorez.
La bande originale présente quelques artistes, mais Stafford Bawler constitue la majorité des morceaux de l'album. Des pads luxuriants de "The Garden" aux sons apaisants et résonnants de "The Spire", c'est une bande-son dans laquelle vous pouvez vous immerger. Shawn Blanc de Outils et jouets et La configuration douce a noté qu'il écrit tous les jours en mettre le Monument Valley bande-son en boucle.
J'ai demandé à Stafford quelle était sa partie préférée dans la création de la bande originale.
Stafford Bawler:
Je pense que pour moi la meilleure partie de travailler sur l'audio pour Monument Valley a été l'opportunité que cela m'a donné d'être vraiment créatif, d'expérimenter et d'essayer des idées à la fois en termes de son conception et composition musicale et production que je n'aurais normalement pas eu le mandat ou le temps de produire. De telles opportunités sont rares, en particulier dans un rôle professionnel dans l'industrie des jeux, donc mes expériences et souvenirs de travail sur ce titre sont quelque chose que je chérirai.
C'était aussi génial de travailler avec les gars de l'équipe de jeux ustwo. Ils forment un groupe vraiment formidable et j'ai toujours apprécié mes visites en studio lorsque nous avons discuté du projet et débattu de nouvelles idées. C'était aussi fantastique qu'on me demande de reprendre le travail sur [Monument Valley pack d'extension] Rivages oubliés, car à la fin du cycle de production sur le titre original, les idées étaient en plein essor, les techniques de production clouées. Je pense que nous avons tous compris le « langage créatif » de Monument Valley, donc Rivages oubliés m'a vraiment permis d'aller encore plus loin dans les idées audio.
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Âge de l'espace
Photo: Brian Sutich/Le facteur d'application
Âge de l'espace vous emmène dans une aventure de science-fiction, alors qu'un groupe d'explorateurs atterrit sur la planète Kepler-16. La sensation rétro et le gameplay des années 90 en font un jeu passionnant dans lequel vous pouvez passer de nombreuses heures. Le jeu vient de Big Bucket Software, qui a également fait L'incident. Big Bucket est composé de Matt Comi, Neven Mrgan et Cabel Sasser (qui a fait la bande originale). Vous connaissez peut-être Neven et Cabel de l'aussi génial Panique Inc.
Âge de l'espace'La bande-son est remplie de pistes de synthé funky, de beaux pianos, de sections de cordes et, surtout, de blips et de bloops spatiaux. Il y a plus de 60 pistes à écouter, avec des thèmes récurrents qui apparaissent au fur et à mesure que vous progressez dans le jeu. Avec autant de morceaux, il est difficile de choisir un favori, mais vous vous devez d'entendre "Not Feeling So Great (chapitre 11) », qui présente l'une des meilleures progressions d'accords que j'ai entendues dans bande sonore.
Cabel a eu la gentillesse de répondre à mes questions sur ce qu'il préférait dans la création de la bande originale et sur la façon dont il a compris comment cela sonnerait. A noter qu'il a principalement enregistré ce droit dans GarageBand. Un témoignage de ce que le logiciel intégré d'Apple peut faire !
Cabel Sasser:
Arriver au "son" était intéressant. L'incident était tout en pixel-art, et il était assez évident que cela devait sonner « vieux ». J'ai écrit cette bande originale en Famitracker, qui émule la puce sonore originale du système de divertissement Nintendo, vraiment amusant et étrange à écris pour !
Mais Âge de l'espace était plus délicat - l'esthétique ressemblait plus à un jeu Amiga ou PC des années 90, juste au moment où les CD-ROM décollaient. J'ai pensé à imiter le son "Ad-Lib" de l'époque, mais Âge de l'espace a raconté une histoire vraiment intéressante et substantielle, avec des rebondissements dramatiques, et je craignais que la synthèse rétro n'enlève cela.
Je suis arrivé à une sorte d'hybride - une partition de film orchestrale dramatique, mais avec des bips et des bloops de synthé qui vous rappellent que c'est un jeu. J'aime beaucoup ce combo !
J'ai de très bons souvenirs d'avoir travaillé sur ce jeu. La famille s'endormait, je m'asseyais à la table de la cuisine, allumais mon gros clavier MIDI, tirais GarageBand, chargez une vidéo cinématique, appuyez sur lecture et commencez simplement à diffuser et à diffuser pendant que la scène déplié. Tout est sorti directement de mon cerveau et est entré dans le séquenceur en temps quasi réel. Ensuite, ce n'était qu'une question de superposition - en ajoutant chaque instrument que j'entendais dans ma tête, un par un, jusqu'à ce qu'il sonne comme il était censé sonner. Parfois, c'était presque comme une expérience hors du corps, regarder la musique se matérialiser devant moi. C'est une sensation étrange et géniale. Je suis vraiment reconnaissant pour l'opportunité!
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Transistor
Photo: Brian Sutich/Le facteur d'application
Si vous avez déjà joué au jeu Bastion, vous saurez que ses créateurs ont une capacité incroyable pour la narration, la conception sonore et la création de mondes qui se prêtent à l'exploration. Les mêmes personnes qui ont créé Bastion a également créé un RPG de science-fiction Transistor. Dans Transistor, votre arme peut gagner des pièces jointes de ses anciens propriétaires, et elle devient en quelque sorte une chose vivante et respirante. Vous voyagez à travers une ville fascinante, percez ses mystères avec un système de combo très amusant pour les attaques.
Transistor'La bande originale a été créée par Darren Korb, qui a également fait la musique pour Bastion. Il combine des éléments de vrais instruments comme la guitare, la batterie et une belle voix féminine avec des sons électroniques tels que des boucles déformées et des synthés menaçants. La guitare est traitée et jouée de manière caméléon, où elle peut parfois sonner comme un bluesy ordinaire guitare (l'intro de « The Spine ») et d'autres fois peuvent être utilisés comme effet sonore (le « Gold Feuille").
Il y a beaucoup de sons empilés dans ces chansons, ce qui m'a amené à demander à Darren quelles étaient ses influences et ce qu'il aimait le plus faire la bande originale.
Darren Korb:
Faire le Transistor bande-son était définitivement un défi gratifiant. Au début du projet, j'ai ressenti beaucoup de pression pour assurer le suivi Bastion avec quelque chose de différent, étant donné l'incroyable réponse à Bastionla bande-son de. J'ai lutté pendant un moment pour trouver l'identité de Transistorde la musique, peut-être environ six mois d'expérimentation. Quand j'ai finalement fait le morceau « Old Friends », je savais que j'avais trouvé le ton de la musique. C'était mon moment "a-ha", je pense. A partir de là, c'était un plaisir de travailler dessus! Certaines des choses qui m'ont fortement influencé sur ce projet étaient: Imogen Heap (en particulier l'album Parle pour toi), Radiohead (surtout OK Ordinateur ère), DJ Shadow, Grandaddy, quelques éléments lounge-y/jazz, Kings of Convenience et de la musique/instrumentation européenne du vieux monde.
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Superbrothers: Épée & Sworcery EP
Photo: Brian Sutich/Le facteur d'application
Épée et sorcellerie il a tout. Un style graphique 8 bits, une belle histoire fantastique/aventure et Jim Guthrie faisant la bande originale. Guthrie fait de la musique pour la télévision, le cinéma et les jeux vidéo depuis longtemps. Le sien Site Bandcamp est un trésor de musique décalée, et je vous propose de vous abonner pour recevoir toutes ses créations futures et passées.
En parcourant le jeu, vous explorerez un paysage incroyable rempli de nombreuses surprises. La bande-son de Guthrie entre et sort de l'histoire avec des boucles de batterie hachées, une grosse basse, des synthés filtrés, un piano trempé dans la réverbération, de la guitare et des tonnes d'autres sons.
Le jeu s'est vendu à plus d'un million et demi d'exemplaires à ce jour, et Apple l'a présenté comme un "titre historique" pour le cinquième anniversaire de l'App Store. Pour moins d'un dollar, cette expérience vaut chaque centime.
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Certains des meilleurs jeux iOS ont de superbes bandes sonores qui nous donnent envie de jouer davantage. Il y en a qui ont de la musique amusante, comme Trois ! et Domino Drop, mais n'ont pas de bande-son complète. Même ainsi, la musique fait toujours partie de ce qui fait de ces jeux les meilleurs.
Cet article a été syndiqué via Le facteur d'application.
