Drame médical Apple TV+ Cinq jours au Mémorial, sur le terrible malheur du personnel d'un hôpital abandonné lors de l'ouragan Katrina, frappe le quatrième jour de catastrophe cette semaine.
Le courant est toujours coupé et la climatisation n'est plus qu'un lointain souvenir. Des hélicoptères arrivent pour évacuer, mais l'ascenseur menant au toit est en panne. Les choses vont empirer avant de s'améliorer. Le drame captivant reste follement convaincant et profondément tragique.
Cinq jours au Mémorial récapitulatif: "Quatrième jour"
Saison 1, épisode 4: Dans l'épisode de cette semaine, intitulé simplement "Jour quatre", Susan Mulderick, responsable des incidents hospitaliers (jouée par Cherry Jones) tente désespérément d'orchestrer une évacuation à grande échelle. Mais le temps et les ressources ne sont pas de son côté.
Les médecins Karen Wynn (Adepero Oduye) et Bryant King (Cornelius Smith Jr.) doivent demander à leur personnel de porter manuellement chaque patient malade 40 minutes complètes pour les faire monter sur le toit avec tous les détours et impasses créés par le tempête.
Le Dr Anna Pou (Vera Farmiga) est à bout de nerfs lorsqu'elle voit un de ses collègues ne pas aider un patient âgé. Alors elle claque, va dans un coin pharmaceutique, attrape un anesthésiant et l'injecte elle-même au patient.
Un sentiment croissant de malheur
Ses collègues veulent qu'Anna fasse une pause, mais elle ne le fera pas. Elle n'est pas la seule à en avoir marre de la réaction des directeurs d'hôpitaux. L'infirmière enceinte Diane Robichaux (Julie Ann Emery) a supervisé les pires patients de l'hôpital, et elle craint qu'ils ne durent plus longtemps sous la chaleur.
Le problème est que ses patients sont techniquement dans un établissement séparé. Care Life est une opération indépendante qui partage un bâtiment avec Memorial, mais tout est géré séparément. Tenet Gulf Coast, la société propriétaire de Memorial, n'est pas responsable des patients de Care Life, découvre Michael Arvin (Joe Carroll), employé de Tenet.
Quand cela revient à Diane, elle le prend, naturellement, comme si elle et ses patients étaient laissés pour morts. Elle appelle Mark Leblanc (JD Evermore), dont la mère, Vera (Dawn Greenhalgh), est en train de mourir dans Care Life, et pleure pour qu'il fasse quelque chose pour la sauver. Les autorités affirment qu'elles ne peuvent rien faire de plus.
Qui essayez-vous de sauver ?
Il reste encore des centaines de personnes à sortir, et le département de la santé dit essentiellement que tout le monde ne s'en sort pas vivant. La question est, accordez-vous la priorité à la santé de votre personnel, qui s'épuise pour obtenir le patients sortis, ou les patients, qui mourront sans avoir été transportés par avion, par bateau ou chassés du hôpital?
Susan passe l'appel: ils suspendent les sauvetages par hélicoptère jusqu'au matin. Cela lui brise le cœur de le faire; sa propre mère est à l'hôpital avec elle. Cela semble OK, mais au milieu de la nuit, ils sont réveillés par un homme qui crie pour que tout le monde descende pour évacuer.
Cependant, quand ils le font, c'est une fausse alerte. Quelqu'un les a trompés - puis a volé leurs affaires dans la confusion.
Cette vilaine tournure des événements fait réfléchir l'administrateur René Goux (Stephen Bogaert). Dr Ewing Cook (W. Earl Brown) a des armes à feu, alors il lui demande de les distribuer au personnel. King considère que cela signifie qu'ils ont peur des médecins noirs parce que toutes les images qu'ils ont vues à la télévision sont des Noirs qui pillent dans toute la ville. Il pense que quelque chose de grave est sur le point d'arriver.
Mise en scène puissante de John Ridley
Jean Ridley réalise à nouveau cette semaine (le co-showrunner Carlton Cuse a réalisé le dernier épisode) et il trouve beaucoup de grands moments dans le vacarme du chaos et de la décomposition.
Lorsque Susan dit à tout le monde qu'ils doivent faire une pause pour la nuit, un médecin que nous ne connaissons pas se met à pleurer et un autre homme vient le réconforter. Pendant environ 15 secondes, on voit l'action au milieu de la scène alors que cet homme vient réconforter un autre homme, ses mains sur les épaules du gars en gros plan moyen.
Trouver les horribles notes de grâce à l'intérieur de la tapisserie de la misère est une chose à laquelle Ridley est très habile. Cela n'enlève rien au point de la scène de se concentrer sur l'émotion de deux personnages au-dessus de tous les autres.
Ridley dirige souvent comme un romancier, capable d'extraire des détails qui rentreraient dans la description d'un paragraphe d'une scène et de leur donner tout son poids, sans perdre l'orientation du récit. D'où l'utilisation constante de coupes subliminales et l'insertion de séquences d'archives.
Dans un instant, chacune de ces personnes se souviendra des choses horribles qu'elles ont faites pour survivre. Ils se souviendront de la couverture médiatique qui les a assaillis lorsqu'ils ont été libérés, ils se souviendront de l'odeur des patients mourant à 100 degrés, ils se souviendront des images et des sons qui les ont fait abandonner.
Drame télévisé porté à un niveau supérieur
Ridley veut pouvoir exprimer tout cela sans que les personnages ne le disent. Il y a des platitudes occasionnelles dans le script. (Par exemple, Ann Pou dit que "cela" n'arrive que dans les "pays du tiers monde", ce qui, bien que le genre de chose que je ne remette pas en question, les gens pensent, est néanmoins un poil sur le nez.). Mais en général, Ridley élève l'idée du drame télévisé en quelque chose de plus rapide, de plus littéral et de plus adulte.
Comme Proust ou Woolf, Ridley veut communiquer l'idée que lorsque des événements traumatisants se produisent, ils ne seront jamais loin de votre compréhension du monde. Écoutez un son, sentez quelque chose et vous reviendrez dans les pires heures de votre vie. C'est ce que signifie survivre.
★★★★☆
Regardez Cinq jours au Mémorial sur Apple TV+
Nouveaux épisodes de Cinq jours au Mémorial arrivent sur Apple TV + tous les vendredis.
Noté : TV-MA
Surveiller:AppleTV+
Scout Tafoya est critique de cinéma et de télévision, réalisateur et créateur de la longue série d'essais vidéo Le mal-aimé pour RogerEbert.com. Il a écrit pour The Village Voice, Film Comment, The Los Angeles Review of Books et Revue Nylon. Il est l'auteur de Cinémaphagie: Sur la forme classique psychédélique de Tobe Hooper, la réalisateur de 25 longs métrages, et réalisateur et monteur de plus de 300 essais vidéo, qui peuvent être trouvés sur Patreon.com/honorszombie.