Pieni punahiuksinen veljentytär lähestyi arkun yhdellä kukalla ja asetti sen isänsä luo, joka näyttää niin paljon.
Nostin kamerani silmilleni ja tein kuvan.
Vaikka olin varma syistä valokuvan ottamiseen, ymmärsin, kuinka tabu tämä saattaa tuntua muille. En ole koskaan tehnyt painatusta kiertämään tai näyttämään. Katson valokuvaa nyt, 10 vuotta myöhemmin, ja tutustuin uudelleen suruun, joka sai osakseen viskeraalisen arvostuksen luvusta, joka kehittyy edelleen perhekertomuksessani.
Tämä kuva oli häipyvä muisto viimeiseen matkalleni Surun valokuvausmuseo ja muistokäytäntö Chicagossa, kokoelma yli 2000 postmortem -valokuvaa ja hautaushahmoa.
Kuraattori on nuori, energinen taiteilija ja yrittäjä Anthony Vizzari. "Löydän näistä kuvista paljon kauniita asioita", sanoi Vizzari, 34, jonka ensimmäinen kappale oli hautajaiskortti, jonka hän löysi kirpputorilta 16 -vuotiaana. "Nämä ovat tehokkaita, hyvin säilyneitä asiakirjoja, jotka muistuttavat meitä läsnäolosta maailmankaikkeudessa."
Vizzarin museo, josta hän loppuu A & A Studios, hänen liiketoimintansa rakentamiseen ja kunnostamiseen vintage valokuvakaapit, on avoinna vain ajanvarauksella ja vierailu maksaa 100 dollaria. Tämä saattaa tuntua jyrkältä, mutta sisäänpääsyn hinta tulee Vizzarin henkilökohtaisen kertomuksen kautta kokoelma, ympäristössä, jossa kerrotaan kameran historiasta ja kaikesta vakiintuneesta valokuvamuseo.
Kuolleen rakkaan kuvaaminen oli hyväksytty käytäntö 1800 -luvun lopulla, kun valokuvauksesta tuli kohtuuhintaista yleisölle. Sen sijaan, että perhe olisi tilannut taiteilijan maalaamaan muotokuvan, perheiden mielestä rakkaansa muistaminen valokuvalla oli halvempaa.
Monille perheille se saattoi olla ainoa kuva tuosta rakkaasta, varsinkin jos vainaja oli lapsi.
"Luulen, että monien mielestä tämä pidettiin juhlallisena ja merkittävänä tapahtumana elinkaarella, jota muistetaan suunnilleen samalla tavalla kuin ristiäisiä tai häitä", sanoi Paul Frecker, Lontoossa toimiva 1800-luvun valokuvauksen keräilijä. ”Se oli myös mahdollisuus saada viimeinen muotokuva rakkaasta. Ja ehkä oli myös halu muistaa kuolema rauhallisena ja kauniina tapahtumana. ”
Muistivalokuvat ovat erittäin keräilykelpoisia, ja ne voivat nousta muutamasta dollarista satoihin dollareihin riippuen kohteen harvinaisuudesta ja valokuvan tyypistä. Daguerotyypit komentaa korkeampia hintoja, Frecker sanoi. [avocado-gallery ids = ”286909,286910,286911,286912,286913,286914,286915,286916,286917,286918" "
Hautausvalokuvaus kirjasi elämän
Vizzarin hautausvalokuvakokoelma ei ole sairaalloista kiehtovaa. Hän ei kerää kamalia kuvia ja harjaksia silloin tällöin, kun kokoelma on kammottava tai aavemainen. Hän on vilpitön pyrkimyksissään säilyttää elämässään tarina, jota hän kutsuu eläväksi kirjanpäätteeksi. (Katso esimerkkejä kokoelman valokuvista yllä olevasta galleriasta.)
Hänen kokoelmansa lasten kuvat antavat suuren tauon. Jotkut poseista ovat enkelillisiä ja rauhallisia, lapset järjestetään nukkumaan tai istumaan pystyasennossa lelujen, kukkien tai perheen ympäröimänä. Joissakin näet äidin, joka tuijottaa stoisesti linssiin ja pitää kiinni kuolleesta lapsestaan.
Kirjakaupan metafora on erityisen ilmeinen yhtenä kappaleena, jonka Vizzari sai kiinteistön myynnistä. Se on äidin päiväkirja, joka alkaa vastasyntyneen tyttären valokuvalla. Kirjassa on valokuva- ja kirjallisia tietoja tytön kasvusta vuosittain. Kirja päättyy 7-vuotiaan hautajaisiin.
Muut Vizzarin kokoelman kuvat osoittavat rakkaitaan, jotka kokoontuivat avoimien arkkujen ympärille etsimään tietyn klaanin täydellistä perhekuvaa. Eräässä tapauksessa erillinen valokuva arkusta asetettiin ilmeisesti jälkikäteen otettuun ryhmäkuvaan.
Jotkut valokuvat, kuten Frecker ehdottaa, merkitsevät juhlallisen tilaisuuden. Kuvat avoimesta arkusta, jota ympäröivät kukat ja bannerit, osoittavat rakkautta ja surua aiheeseen. Jotkut valitsivat ottamaan nämä kuvat arkun ollessa suljettuna tai ilman arkkua.
Vizzari suhtautuu skeptisesti niihin, jotka sanovat, että hautajaiskuvat eivät ole muodissa. Valokuvat, jotka on voitu ottaa 1900 -luvun lopulla tai jopa viime aikoina, ovat edelleen perheiden luona, hän sanoi. Vizzarin kokoelman ajanjakso alkaa noin 1870 ja päättyy muutamalla esimerkillä 2000 -luvulta.
"(Kokoelma) ulottuu aina 1960 -luvulle ja hidastuu sitten", hän sanoi. "Tällaisten kuvien pääsy markkinoille kestää monta vuotta."
Hän on käyttänyt yli puolet elämästään surukuvien keräämiseen, kirpputoreille, kiinteistöjen myyntiin ja hakuun verkossa. Museo roikkui hänen kotonaan, mutta hänen vaimonsa - vaikkakin ymmärtäväinen ja jopa mukana auttamassa kokoelmaansa - kyllästyi näkemään kuolleiden roikkuvan seinillään.
Vizzarin omat tunteet kokoelmaa kohtaan alkavat muuttua. Hänellä on nyt pieni poika, ja hän on joskus vaivautunut katsomaan lasten valokuvia.
Hän harkitsee kuvien myymistä.
"Katsot, kuinka lapsesi kasvaa, nauraa, leikkii tai olet surullinen ja alat katsoa kuvia eri tavalla", hän sanoi. "Et näe vain kuollutta lasta, voit nähdä jonkun surun. Se on välillä vähän otettavaa. ”
