Sky Is Everywhere tarjoaa suuren annoksen nuorten aikuisten tunteita [Apple TV+ -arvostelu]

Taivas on kaikkialla, uusi Apple TV+ -elokuva, joka perustuu Jandy Nelsonin nuorten aikuisten romaaniin, on juuri sitä mitä kuvittelet sen nimen perusteella.

Johtaja Josephine Decker askeleen päässä indie-elokuvamaailmasta ja omaksua asioita, joihin suurella studiobudjetilla on varaa (tässä tapauksessa A24 ja Apple). Ja hän varmistaa, että jokainen sentti näkyy ruudulla. Decker antaa liikaa periksi teinien romanssin sokerihuokoselle, mutta hän ja hänen erittäin sitoutuneet näyttelijät saavat A: n vaivannäöstä.

Taivas on kaikkialla arvostelu

Lennie Walker (näyttelijänä Grace Kaufman) on lopettanut elämänsä entiseen tapaan siitä lähtien, kun hänen sisarensa Bailey (Havana Rose Liu) kuoli samaan rytmihäiriöön, joka tappoi heidän äitinsä. Hänestä on tullut ekspressionistisesti pakkomielle omasta surustaan, eikä hän ole antanut minkään piristää itseään tai päästä alitajuntaan, koska hän on vakuuttunut siitä, ettei kukaan voi ymmärtää häntä.

Ei kukaan, paitsi Toby (Pico Alexander, alkaen Dickinson

, toinen revisionistinen YA Apple TV+ -ohjelma). Toby oli Baileyn poikaystävä, ja he molemmat kaipaavat elämänsä tärkeintä henkilöä. Koska suru ei ole jo kovettunut, kuten Lennien isoäiti Mummi (Cherry Jones) ja Big-setä (Jason Segel), heistä tuntuu, että heidän versionsa menetyksestä on simpatico. Siitä tulee vielä simpatikkaampaa, kun he alkavat suudella toisiaan metsässä.

Kaiken tämän keskellä Lennie luopuu paikan ensimmäisen tuolin klarinettina kouluyhtyeessä A-tyypin pelaajalle Rachelille (Julia Schlaepfer). Hän myös alkaa vieraannuttaa parasta ystäväänsä Sarahia (Ji-young Yoo), kieltäytyy tulemasta ulos Baileyn kaapista tuntikausia kerrallaan ja rakastuu vastahakoisesti muusikkoon Joe Fontainenen (Jacques Colimon).

Aluksi Lennie luulee, että hän ja Rachel tapaavat toisensa, mikä on väärinkäsitys. Mutta sitten hän on huolissaan siitä, mitä eteenpäin siirtyminen ja onnellinen (ja Tobysta eroaminen) merkitsee hänen surulleen. Siitä on tullut hänen identiteettinsä. Mitä tapahtuu, kun hän ei voi yksinkertaisesti höpöttää ja lukea uudelleen Wuthering Heights ja piiloutua maailmalta surunsa vuoksi?

Kuinka saatoit jättää minut, kun minun piti hallita sinut?

Ensimmäinen asia, joka on sanottava, on, että teinielokuvissa ei koskaan ollut todellista tekosyytä "ruma tyttö tapaa kuuman miehen”trooppi. Hollywood ei koskaan sattuisi näyttelemään osassa henkilöä, joka ei ollut kaunein ihminen, jonka olet sinä päivänä nähnyt. Eikä mikään määrä nyrkkeilyä tai silmälaseja voisi koskaan peittää sitä säälittävää tosiasiaa, että he eivät halunneet ottaa riskiä rahan menettämisellä palkkaamalla todellisia rumia ihmisiä, miltä tahansa versiosi näyttää.

Minun ongelmani kanssa Taivas on kaikkialla eivät todellakaan ole ongelmia, joihin elokuvan pitäisi vastata. Elämme 60 vuotta järjetöntä, tieteiskirjallista lähestymistapaa teinien treffidynamiikkaan. Ethän voi syyttää kreikkalaista elokuvaa siitä, että siinä on vain kreikkalaisia ​​näyttelijöitä?

On kuitenkin naurettavaa katsoa jatkuvasti elokuvia ja TV-ohjelmia, joissa jonkun on tarkoitus olla jonkinlainen kaoottinen friikkiohjelma ja he ovat aivan Beautiful Movie Star Assembly Line -sarjan ulkopuolella. (Apple TV+ on vetänyt tämän jo monta kertaa, luultavasti kaikkein räikeimmin Pikku Ääni).

Lennie käy läpi niin paljon "olemme lopettaneet alatekstiä" -dialogia siitä, kuinka hän ei voi kuvitella jonkun Joen kaltaisen pitävän hänestä, koska hän on "suru tyttö." Ei, kyllä, kukaan ei tietenkään rakastaisi mielettömän lahjakasta, hyvin luettua, hauskaa, ulkoilmamuusikkoa, joka näyttää näyttelijä/malli.

En taaskaan voi syyttää elokuvaa siitä, että se on olemassa tässä jatkumossa, mutta jotain tässä on muututtava. Meidän pitäisi olla historian vapaimmassa taiteen tekemisen ajassa, emmekä ole edenneet pidemmälle Hän on kaikkea tätä.

Ongelma surussa

The Sky Is Everywhere Arvostelu: Enemmän kuin suru on kaikkialla.
Enemmän kuin suru on kaikkialla.
Kuva: Apple TV+

Kaufmanin esiintyminen Lennienä on myös a vähän pääavain elokuvalle surun hiljaisista tuhoista. Todellakin, et voi mennä yhteen kohtaukseen ilman puhetta hänen tunteistaan ​​Busta Rhymes -jakeen nopeudella.

Se on paljon, ja minun on kyseenalaista, ovatko lapset yleensä näin ilmaisia. Parhaalla ystävälläni on kaksi yläkouluikäistä lapsipuolia, eikä hän ole koskaan kuullut heidän synnyttävän Albee monologi siitä, mitä he tuntevat.

Siellä on myös Rachelin juttuja, jotka eivät mene minnekään. Ymmärrän, että lukioelokuvat tarvitsevat antagonisteja, mutta hahmo on heikosti harkittu. Lopulta Rachel kuitenkin luopuu kaunastaan ​​Lennielle ilman tönäystä.

Ajatuksen siitä, että Lennie suree, täytyy kantaa niin paljon vettä tässä tunnin ja neljänkymmenen minuutin elokuvassa, eikä se vain voi tehdä sitä. Ongelmien lisääminen, kuten Tobyn jatkuvat paljastukset Baileysta (käyttöön aina, kun juoni alkaa lipsua), tuntuu liian kaavamaiselta.

Olen tullut kotiin, minulla on niin kylmä, päästä minut sisään ikkunastasi

Olen kaksijakoinen kaikesta Taivas on kaikkialla koska sen on ohjannut Josephine Decker. Hän on taiteilija, jota olen ihaillut siitä lähtien, kun hän aloitti pienen budjetin draaman ohjaamisen kymmenen vuotta sitten, vaikka en koskaan napsahtanutkaan hänen rytmiinsä ja hahmoihinsa.

Voita salvallaja Olit ihana ja lempeä ovat kiitettävän tarkoituksen elokuvia, jotka vain menivät ohitseni. Madeline's Madeline voitti monia näkemyksellään hajanaisesta luovasta universumista, joka piiloutui näkyville, mutta siellä oli (ehkä ennustettavasti; Olin 30-vuotias mies, kun näin sen) jotain puuttui sen pelottomasta abstraktiosta ja Jacques Rivetten inspiroimasta teatraalisuudesta. Tunnelman vaihtelut, jotka muodostavat suurimman osan varhaisesta menosta, ja sen viimeinen katarsisin hetki, eivät tuntuneet tahdistuvan minuun.

Hänen Shirley Jacksonin elämäkerta Shirley otti sopivan jyrkän lähestymistavan kirjailijan myöhemmän elämän pieneen lukuun. Mutta kävelin pois tunteen, etten oppinut paljon Jacksonista (enkä tarkoita sitä Wikipedia järkeä, mutta emotionaalisesti, taiteellisesti), vaikka jatkoinkin Deckerin oppimista, joten ei ollenkaan huono kokemus.

Josephine Decker, yhdysvaltalainen indie

Decker on yksi ainoista 2010-luvun alun yhdysvaltalaisista riippumattomista taiteilijoista, joka on onnistunut pysymään amerikkalaisessa kulttuurissa. Joskus tuntuu siltä, ​​että hän, Alex Ross Perry, Hannah Fidell ja Adam Wingard (ja ehkä Greta Gerwig, mutta asetan hänet selkeämmin 2000-luvun puolivälin leiri, johon kuuluivat Joe Swanberg, Andrew Bujalski, Todd Rohal ja Kentucker Audley, pysyivät valokeilassa, kun heidän ikätoverinsa (Bob) Byingtonilla, Alex Karpovskylla, Dustin Guy Defalla, Madeleine Olnekilla, Zach Clarkilla) on ollut hieman enemmän vaikeuksia rahoituksen ja jatkuvan kehityksen kanssa. hankkeista.

Mikään näistä ei ole laadullinen arviointi. Pidän todella useimmista elokuvantekijöistä (Zach Clarkin pitäisi työskennellä Nopea ja raivokas rahaa mihin tahansa hän haluaa). Sinun on kuitenkin luovutettava se Deckerille. Hän pääsi sinne, missä hän on tekemällä mitä tekee, eikä vähempää.

Decker tekee omat pyöränsä nuorten aikuisten elokuvassa

Taivas on kaikkialla sisältää joitain hyvin ilmeisiä nuorten aikuisten genren tunnusmerkkejä (kaikki edellä mainitut myönnytykset sen varmistamiseksi, että Lennie on aina kärsii pahemmin kuin kaikki hänen ympärillään ja että ainoa parannuskeino hänen suruun on itsensä tuhoaminen sopivalla tavalla hetket). Mutta tämä on pitkälti Deckerin versio.

Ensinnäkin Pacific Northwest -ympäristö tuntuu räätälöityltä hänen kameraansa varten. Tapa, jolla hän varmistaa, että kaikki on aina kasvien ja sammalen ja lehtien peitossa; ystävällisen sotkuinen talo, jossa Lennie ja hänen perheensä asuvat; tapa, jolla kiinteistössä tapahtuu aina jonkinlaista työtä; improvisoidut ruoanlaitto- ja singalongit….

Tämä on Deckerin maailma eikä kenenkään muun. Studiossa ostettuja erikoistehosteita on otettu käyttöön suoraan Michel Gondryn elokuvasta (putoavat sohvat, nuotit keskeytettynä naruja, kasveiksi pukeutuneita ihmisiä, jotka työntävät Lennien ja Joen maahan kuin lapset sänkyyn), jotka ulkoistavat Lennien (täytyy sanoa jo erittäin ulkoiset) tunteet.

Joskus suuri budjetti ei auta

Tämä on kaikkea sitä luovuutta, jota Decker on osoittanut aiemmin, mutta nyt hänellä on mahdollisuudet saada asiat näyttämään tavalla, jollaista hän ei ole tottunut. Tässä on huonot puolensa, esim todella hämmentävä Hanna-Barbera-tyylisiä äänitehosteita, joita elokuva ei voi millään tavalla tukea, mukaan lukien "sproing" -ääniefekti, joka varoittaa Tobyn erektiosta. Tällaista päähänpistoa ei voida hyväksyä edes pieninä annoksina, ja siellä on a paljon siitä täällä.

Silti on hienoa nähdä Deckerin pääsevän leikkiä jatkuvasti lisääntyvissä hiekkalaatikoissa, vaikka hänen näkemyksensä ei ole sellainen, jonka kanssa minä aina täysin hyytelisin. Hänen elokuvansa löysivät arvostavan yleisön alusta alkaen, ja uskon, että hänen maailmankuvassaan on arvoa. (Rakastin viettää aikaa Lennien taloudessa, vaikka en päässyt suurimman osan ajasta tämän elokuvan aallonpituudelle. Mutta jälleen kerran, se ei selvästikään ole minua varten.)

Decker ei tee franchising-elokuvia joillekin pahoille studioille, kuten monille hänen kollegoilleen, joten tuen häntä täysin. Sellaisen elokuvan kanssa on ilmeisiä ongelmia Taivas on kaikkialla (jopa otsikko vaatii työtä). Mutta nuorten aikuisten elokuvat ovat ehkä tärkein asia amerikkalaisessa mediassa, joihin kukaan ei koskaan kiinnitä huomiota.

Otetaan esimerkiksi Jenny Gagen elokuva Jälkeen vuodesta 2019. Oletko nähnyt sen? Oletko edes kuullut siitä? Koska se oli yksi sen vuoden piraattisimmista elokuvista. Lapset katsoivat sitä, vaikka sinä et.

Minusta elokuva oli aivan hyvä. Mutta pidän ajatuksesta, että Deckerin kaltainen taiteilija saa valtaa hänen vuoronsa politiikallaan. Nämä elokuvat kehittyvät jatkuvasti valtavirran hyväksynnällä tai ilman.

Katsella Taivas on kaikkialla Apple TV+:ssa

Taivas on kaikkialla ensi-ilta perjantaina Apple TV+:ssa.

Arvioitu: PG-13

Katso:Apple TV+

Scout Tafoya on elokuva- ja TV-kriitikko, ohjaaja ja pitkään jatkuneen videoesseesarjan luoja. Rakastamaton varten RogerEbert.com. Hän on kirjoittanut puolesta The Village Voice, elokuvakommentti, Los Angelesin kirjojen arvostelu ja Nylon Magazine. Hän on kirjoittaja Cinemafagia: Tobe Hooperin psykedeeliseen klassiseen muotoon, the 25 elokuvan ohjaaja ja yli 300 videoesseen ohjaaja ja leikkaaja, jotka löytyvät osoitteesta Patreon.com/honorszombie.

Viimeisin blogiviesti

Applen uutiset, analyysit ja mielipiteet sekä yleiset tekniset uutiset
September 10, 2021

MLB.com Ballparkissa lisää iBeacon -tuenMajor League Baseball -mobiilisovellus MLB.com Ballparkissa on juuri saanut merkittävän päivityksen.Vaikka ...

Applen uutiset, analyysit ja mielipiteet sekä yleiset tekniset uutiset
September 10, 2021

iPhone 6 lanseerataan WWDC: ssä heinäkuussa Supercharged Touch ID: llä?Milloin iPhone 6 julkaistaan? IPhone 4: stä lähtien Apple on julkistanut seu...

Applen uutiset, analyysit ja mielipiteet sekä yleiset tekniset uutiset
September 10, 2021

Upea nahkainen iPhone-kotelo osoittaa taaksepäin avautuvan suunnittelun on parempiCult of Mac -lukija Derek Stein laittoi minut tähän kuumaan kuuma...