Pärast surma muutus Steve Jobs müütiliseks. Teda mäletatakse sitapea ja tehnolooginägijana: Tony Starki-laadne tegelane, kes oskas ainulaadselt ulmelise tuleviku jumalikuks muuta, võludes maagilisi tooteid tervest riidest peaaegu üksinda.
Teda peetakse ka eksimatuks: äri- ja tehnoloogiageenius, kellel on ennustamisvõime väljaspool meie lihtsurelikke.
Aga Pixarile ja kaugemale, Pixari endise finantsjuhi Lawrence Levy uus raamat maalib hoopis teistsuguse pildi.
See postitus sisaldab sidusettevõtte lingid. Maci kultus võib teenida vahendustasu, kui kasutate meie linkide kaudu üksusi.
Teisipäeval saadaval olev Levy raamat pakub üksikasjalikku ja põnevat pilku Pixari kardinate taha, enne kui sellest sai ajaloo üks edukamaid filmistuudioid.
Kui Levy liitus, oli 1994. aastal Pixar köiel. Jobs oli eemalolev omanik, ettevõte oli kõrvaline ja Pixaril ei paistnud olevat suurt tulevikku.
Pixarile ja kaugemale kirjeldab, kuidas Jobs värbas endise ettevõtte juristi Levy, et aidata muuta Pixar edukaks animatsioonistuudioks ja avalikustada. See pani aluse Jobsi tohutule isiklikule varandusele, kui Disney selle kümme aastat hiljem ostis.
Steve Jobs tööl
Foto: Lawrence Levy
Raamat maalib intiimse portree töökohtadest tööl.
Esialgu pole Jobs peaaegu seotud igapäevaste operatsioonidega Pixar peale selle, et kirjutate iga kuu lõpus isikliku tšeki, et teha stuudio palgaarvestus.
Ettevõte toetamisest väsinud Jobs soovib tagasitulekut. Tema teine ettevõte, NeXT, on samuti lehvimas. Nii palkab ta teise Silicon Valley ettevõtte eduka finantsjuhi Levy, kes aitab asju ümber pöörata.
Levy muretseb otsuse pärast. Tema esmamulje Pixarist pole hea. Ettevõte tegeles neljas valdkonnas - müüs oma RenderMani animatsioonitarkvara, tehes lühifilme ja animeeritud reklaame ning ta oli just alustanud oma esimese täispika mängufilmiga, koodnimega Lelulugu (koodnimi jäi kinni).
Ükski neist jõupingutustest ei teeninud palju raha. Varajane Lelulugu kaadrid tundusid hämmastavad, kuid see jäi kaugel valmistootest.
Lõppkokkuvõttes ei suutnud Levy väljakutsele ja võimalusele töötada koos sellise legendiga nagu Jobs (isegi ühega, kelle täht oli rängalt rikutud). Peagi kahetses ta seda otsust.
Pixar näeb välja nagu flop
Pärast Pixariga liitumist avastab Levy, et asjad on palju hullemad, kui ta alguses kartis. Palju, palju hullem. Esimene pool Pixarile ja kaugemale on tragikoomilise kvaliteediga, kuna Levy avastab ettevõtte probleemide sügavuse.
Pixari meeskond on Jobsi suhtes vaenulik ja kardab, et ta hakkab lõpuks seltskonnas aktiivselt osalema ja sellega jama ajama. Raamat ei tõmba lööke ega proovi olukorda suhkruga katta-paljud Pixari töötajad ei meeldinud ega austanud Jobsi.
Levy peamine Jobsi direktiiv - Pixari avalikustamine ja tema toetamise koormuse leevendamine - tundub täiesti lootusetu.
Üks suurimaid probleeme on see, et ei Levyl, Jobsil ega kellelgi Pixaris polnud vähimatki aimu filmiäri toimimisest.
Hollywood on kinnisideeks salajane ja Levy peab võimatuks, kuidas sellest aru saada Lelulugu teenib raha paljudest tuluvoogudest - piletikassa, DVD -de müük, litsentsimine, kauplemine ja nii edasi.
Kuid mõelge välja, et ta seda teeb, ja see kõik on raamatus üksikasjalikult kirjas. See on tagasihoidlik ja metoodiline, kuid veidralt põnev, see on esimene raamat, mida lugesin ja mis pühendab tahvli koosolekule terve peatüki.
Pixarile ja kaugemale paljastab ebameeldivaid detaile
Levy kirjeldab täpselt, kuidas Jobs ja Pixari meeskond mõtlesid välja, kuidas teha ettevõttest hitttehas.
Üllatav on see, et maagiat pole. Pole äkilisi geeniusevälgatusi ega hämmastavaid ootamatuid läbimurdeid.
Pixari edu saavutati ettevõtte probleemide hoolika kaalumise ja erinevate võimaluste analüüsimisega.
Pixarile ja kaugemale maalib Jobsist väga inimliku portree, mis on vastuolus tema karjääri lihtsama ülevaatega.
See kõik on väga seostatav. Pixari edu oli paljude kohtumiste, paljude arutelude ja hoolika ning kaalutletud planeerimise tulemus. Jobs on arukas ja ratsionaalne (ja natuke ahne ja omakasupüüdlik), kuid selles pole midagi eriti salapärast.
Steve Jobs: Rahulik ja ratsionaalne
Töökohad arutaksid lõputult iga küsimuse üle, nii suurte kui ka väikeste. Kui tekkisid erimeelsused ja Levy jäi oma relvade juurde, ei surunud Jobs oma tahet peale. Nad jätkasid, kuni leidsid tee, milles nad mõlemad kokku leppisid.
"Ikka ja jälle nägin, kuidas Steve eelistas, et jõuaksime vastastikuse lahenduseni, marssides koos edasi, selle asemel, et tegutseda tema määratud tulemuse järgi," kirjutab Levy. "Aastaid hiljem ütles Steve mulle, et tundis, et Pixaris tehtud äri- ja strateegilised valikud ei olnud tema ega minu omad, vaid selle protsessi tulemus."
See protsess puudub enamikust Steve Jobsi kirjandusest.
Pixarile ja kaugemale ei ole hagiograafia. See toob välja head ja halvad. Pool raamatust on pühendatud katastroofilisele lepingule Disneyga, mille üle Jobs pidas läbirääkimisi ja Levy mõistab aeglaselt, et see on potentsiaalselt õnnetu. Ühel hetkel ei suuda Levy vaevalt uskuda, et Jobs sellise lepingu sõlmis, ning arvab, et oli parimal juhul väga hooletult ja halvimal juhul ennasthävitav. (Levy jõuab lõpuks järeldusele, et Jobs teadis, et see oli kohutav leping, kuid tal polnud muud valikut. Ilma selleta oli Pixar röstsai).
Kuidas Pixar on nagu Apple
Apple'iga on palju paralleele. Neid ei ole selgelt väljendatud, kuid Apple'i õpilased näevad sarnasusi. Mõlemad ettevõtted ehitasid (või ehitasid ümber) suhteliselt väikesed usaldusväärsete leitnantide meeskonnad. Nad toetusid suuresti protsessile - nimelt pidevale iteratsioonile ja täiustamisele.
Ja erinevalt ülejäänud Hollywoodist - ja tehnoloogiatööstusest - keskendus Pixar ühe toote korraga valmistamisele ja selle võimalikult heale tootmisele. Seevastu väntavad enamik Hollywoodi stuudioid kümmekond filmi aastas, teades, et enamus pommitab, kuid loodab, et paar hitti tuleb ülejäänud osa korvata.
Raamat tsiteerib Pixari presidenti Ed Catmulli, selgitades, kuidas Pixar erines.
"Animatsioonis on palju rohkem kontrolli," ütleb ta. „Me kordame seda lugu ikka ja jälle, kuigi stsenaariumid, tegelaskuju modelleerimine, animatsioonitestid ja muud protsessid. Kui lugu või tegelane ei tööta, saame seda muuta. Reaalajas tegevus ei paku paindlikkust. Kui film on filmitud, saate lukustatud materjali kasutada. See on põhjus, miks nii paljud filmid ei taba märki. See ei tähenda, et filmitegijad tahaksid teha filme, mis jäävad alla; see on see, et nad peavad filmima filmitud kaadritest ja mõnikord pole see see, mida nad vajavad. ”
Seevastu Pixari filme muudetakse ja täiustatakse pidevalt, nagu ka Apple'i peamised tooted - iPod, iMac, iPhone ja nii edasi. Nagu Pixari filmid, muudetakse enamik Apple'i peamisi tooteid uuesti ja mõnikord taaskäivitatakse, kuni need on õigesti tehtud.
Tulemuseks oli enneolematu hittide jada - nii Pixaris kui ka Apple'is.
Teel muutuvad töökohad Silicon Valleys haruldaseks: tehnoloogiajuht, kes mõistis meelelahutustööstust. See teenis teda hiljem hästi Apple'is muusika- ja filmitööstusega tegelemisel.
Ta teenis ka midagi muud. Levy kirjutab: "Pärast kivist suhet Pixariga, mis oli kestnud parema osa kümme aastat, oli Steve saanud midagi, mis oli seltskonnaga liitudes väga puudu: austus."
Pixarile ja kaugemale
Pixarile ja kaugemale: minu ebatõenäoline teekond Steve Jobsiga meelelahutusajaloo tegemiseks Lawrence Levy (Houghton Mifflin Harcourt)
.com/dp/0544734149/? tag = cult087-20 "title =" Osta Amazonist "class =" norewrite "rel =" sponsored "> Amazon