En su segunda temporada, Misión mítica duplica los personajes y permite que la dinámica del lugar de trabajo subsuma el trabajo en sí. El equipo creativo que impulsa la comedia de Apple TV + sobre desarrolladores de juegos encontró los puntos clave que hicieron que la primera temporada estuviera por encima del promedio y luego trabajó en ellos como mecánicos.
El resultado es una temporada tan fuerte como la primera, y una que presagia grandeza para el futuro.
Misión mítica revisión de la temporada 2
Misión mítica (que sabiamente abandonó el subtítulo de la primera temporada, Banquete de cuervo) se sintió inmediatamente como un espectáculo hecho con mimo y cariño. Creado por Siempre está soleado en Filadelfia actores y escritores Charlie Day, Megan Ganz y Rob McElhenney, y producido por David Hornsby, el programa se reproducía como una versión más actual de la exitosa comedia de situación de FX con un poco más de afecto por sus personajes.
Siempre hace sol permaneció tan bellamente divertido por su increíble carrera porque no le tenía miedo a nada. Podría hacer que sus personajes parezcan cabrones y sociópatas, y sin embargo, todos los tormentos del mundo simplemente se les resbalarían por la espalda.
La primera temporada de Misión mítica fue diferente. Se comprometió un poco más con el capitalismo contemporáneo. Era más diverso y más abierto a las identidades divergentes de sus personajes. Y le gustaban estos tipos, aunque a veces podían ser ridículos y egoístas.
Misión mítica se trata de las personalidades
Misión mítica todavía gira en torno a la continua fortuna de los desarrolladores detrás de un importante videojuego en línea. Pero esta temporada, el negocio de los juegos pasa a un segundo plano frente a los continuos conflictos de personalidad entre los principales accesorios.
Comenzando extraoficialmente hace unas semanas con un episodio de bonificación llamado “Everlight”, sobre un evento LARPing en toda la empresa y que culmina con una sacudida sísmica en la empresa, suceden muchas cosas en esta temporada engañosamente ventosa. Y se invirtió mucho dinero en hacerlo sentir más sólido y expansivo.
Como los creadores del juego in-show, los escritores y productores de Misión mítica gastado sabiamente. Tenemos un cameo de voz de Anthony Hopkins, algunas tomas de efectos especiales salvajes y más extras de lo habitual. Más, William Hurt ¡aparece!
Genio detrás de escena
Misión mítica el escritor Day no aparece en el programa, pero su espíritu está en el texto con creces. Compañero escritor McElhenney (quien interpreta al programador de juegos Ian Grimm) y el productor Hornsby (quien interpreta al saco de boxeo de oficina y al productor ejecutivo David Brittlesbee) también cumplen.
Este es el trabajo de un equipo que sabe que estará presente durante muchas temporadas, y se gana la confianza. Aunque debe tenerse en cuenta no porque gasten bien el dinero, sino porque los personajes tal como están escritos y representados son lo suficientemente interesantes como para justificar visitas repetidas.
Entonces, sin estropear demasiado, veamos lo que sucede con los personajes.
Poppy e Ian
Foto: Apple TV +
Esta temporada encuentra a Poppy Li (interpretada por Charlotte Nicdao) e Ian (McElhenney), los codirectores del imperio de los videojuegos, que luchan creativamente con el siguiente paso de su juego. Su relación se enmarca como una especie de matrimonio, por lo que sus entresijos duelen más. Tienes la sensación de que, a pesar de todas sus disputas, se necesitan y les importa lo que les suceda. El momento más devastador de la temporada llega cuando uno de ellos se abre y, como juego de poder, el otro se niega.
De repente, ya no están en pie de igualdad. Y la mirada de traición abatida en sus rostros al final del encuentro permanece tanto tiempo que uno se pregunta genuinamente cómo lo superarán, incluso si el programa parece dictar que deben hacerlo.
Este es el aspecto más importante del programa y se maneja con evidente cuidado. Pero también, los riesgos se toman a diestra y siniestra. Ayuda que en Poppy, el programa haya encontrado uno de los personajes más entrañables de la televisión. Parte de ella es la actuación, un lío de contradicciones e inseguridades que come comida chatarra y que lucha con dos puños para ser tomado en serio.
McElhenney es ahora un elemento tan habitual en la televisión que no es sorprendente verlo hacer un buen trabajo como la engreída parodia de Elon Musk que Ian es la mayor parte del tiempo. Sin embargo, todavía encuentra sorprendentes notas nuevas en el personaje.
Rachel y Dana
Foto: Apple TV +
A través del carácter de los probadores queer que trabajan para la compañía de Ian y Poppy, asegurándose de que el juego sea bien, los escritores pueden abordar una serie de problemas de identidad en curso que seguramente resonarán con los contemporáneos audiencias.
Rachel (Ashly Burch) y Dana (Imani Hakim) pasan la primera parte de la temporada coqueteando y preguntándose cómo los perciben todos los que los rodean. Existe el remate algo esperado de que después de preocuparse durante tanto tiempo acerca de cómo su relación se percibirá, las personas apenas levantan la vista de sus computadoras para reconocer que están en cada otro. Ambos se oponen a que sus compañeros de trabajo sean más tolerantes y tienden a sacar lo mejor de las personas. Pero aún deben lidiar con su bajo estatus en la oficina y el hecho de que las costumbres tardan una eternidad en cambiar.
David y Jo
Asistente personal Jo (Jessie Ennis) abandona a David (Hornsby) para ir a trabajar para el más cínico y calculador Brad en marketing. Pero permanecen enojados el uno con el otro durante toda la temporada como amantes abandonados. El carácter de Jo, un obstinado ambicioso y que se describe a sí mismo como un "tiburón", a veces puede parecer un callejón sin salida. Pero cuando los escritores realmente encuentran un buen lugar para ella en una dinámica, se siente que vale la pena tenerla cerca.
David es, como siempre, una desgracia que se autoinmola, simplemente un desastre de hombre. Su breve roce con la confianza termina con él atrapado en un ascensor y todo vuelve a donde comenzó. El personaje perfecto de la comedia de situación de David. Puede pasar por una experiencia de vida transformadora y aún así terminar en el mismo naufragio erizado y fácilmente sacudido. Hornsby también es un corredor de maratón en este tipo de personajes. El actor no conoce límites y hará cualquier cosa por su arte.
C.W. y Brad
Foto: Apple TV +
Agrupo a estos dos juntos no porque interactúen mucho, sino porque tienen los mejores momentos de la temporada. Brad (Danny Pudi) sigue siendo su yo habitual demasiado frío, esperando como el infierno que nadie vea o vaya en busca de sus puntos débiles. Pudi ahora puede interpretar a este personaje mientras duerme, pero su exterior se resquebraja en un episodio dedicado a su reacción a su hermano Zach (Parvesh Cheena) apareciendo.
Todo el mundo piensa que Zach es un amor beatífico, pero Brad sabe la verdad. El final del episodio encuentra a Brad vulnerable por una vez. Es uno de esos grandes momentos de consolidación en un programa en el que te das cuenta de que todos realmente es en esto por las razones correctas, incluso si a veces parece que están por encima. El excelente trabajo de todo el elenco ayuda a que el episodio haga lo suyo.
C.W. Longbottom (F. Murray Abraham) es el personaje sobre el que menos ha ofrecido el equipo de redacción hasta esta temporada. Es un juerguista borracho, anteriormente adicto a las drogas, que de alguna manera tuvo suerte con un lucrativo negocio de libros. Es el autor de los libros sobre los que la mitología del Misión mítica se basan los videojuegos, y él es un dinosaurio. Cada actitud que mantiene está desactualizada durante unos 70 años. Y muchas de sus predilecciones tampoco habrían desaparecido en ese entonces. ¿Pero quién es él en realidad?
Otro flashback de bienvenida
En lo que es una de las mejores decisiones del programa, en ambas temporadas (y con suerte de ahora en adelante), hay un episodio que es un flashback de algo tangencialmente relacionado con el Misión mítica tripulación. En los episodios de esta temporada, vemos a C.W. como un joven que navega por el mundo de la ficción fantástica y los compromisos que hace para convertirse en quien lo conocemos en el presente. Es una decisión brillante, y el tipo de estudio de carácter sociópata lento Siempre soleado era famoso por.
A esta hermosa pieza de época le sigue un episodio en el que C.W. se reencuentra con algunas figuras de su pasado en el presente. Más allá del gran trabajo de Abraham y Hurt como viejos amigos enemigos, es una media hora de televisión espléndidamente melancólica.
En su mejor momento, Misión mítica es una de mis comedias favoritas de la televisión. Ni siquiera puedo señalar qué es lo que le impide alcanzar la verdadera grandeza, pero tampoco insistiré en eso porque es una experiencia muy satisfactoria. Dar carta blanca a McElhenney and Co. pagó grandes dividendos esta temporada. No puedo esperar a la tercera temporada.
Mítico Quest temporada 2 en Apple TV +
Los dos primeros episodios de Misión mítica Estreno de la temporada 2 el viernes 7 de mayo en Apple TV +. Los nuevos episodios aparecerán los viernes.
Calificado: TV-MA
Ver en la:Apple TV +
Scout Tafoya es crítico de cine y televisión, director y creador de la serie de ensayos de video de larga duración. El no amado por RogerEbert.com. Ha escrito para The Village Voice, Comentario de la película, The Los Angeles Review of Books y Revista Nylon. Es director de 25 largometrajes y autor de más de 300 ensayos en vídeo, que se pueden encontrar en Patreon.com/honorszombie.