Mythic Quest Review: Apple TV+ optimiert Comedy für starke Staffel 2

In seiner zweiten Staffel, Mythische Quest verdoppelt die Anzahl der Charaktere und lässt die Arbeitsplatzdynamik die Arbeit selbst subsumieren. Das Kreativteam, das die Apple TV+-Komödie über Spieleentwickler vorantreibt, fand die Sweetspots, die die erste Staffel überdurchschnittlich machten, und arbeitete dann wie Mechaniker daran.

Das Ergebnis ist eine Saison, die genauso stark ist wie die erste – und eine, die Großes für die Zukunft bedeutet.

Mythische Quest Staffel 2 Rezension

Mythische Quest (die klugerweise die Zwischenüberschrift der ersten Staffel weggelassen hat, Rabenbankett) fühlte sich sofort wie eine mit Sorgfalt und Zuneigung gemachte Show an. Erstellt von Es ist immer sonnig in Philadelphia Schauspieler und Schriftsteller Charlie Day, Megan Ganz und Rob McElhenney, und produziert von David Hornsby, die Show spielte sich wie eine außer Johannisbeere Version von FXs Runaway-Hit-Sitcom mit etwas mehr Zuneigung zu ihren Charakteren.

Es ist immer sonnig blieb für seinen unglaublichen Lauf so schön lustig, weil er vor nichts Angst hatte. Es könnte seine Charaktere wie Drecksäcke und Soziopathen aussehen lassen, und doch würden alle Qualen der Welt einfach von ihrem Rücken rollen.

Die erste Staffel von Mythische Quest war anders. Es beschäftigte sich ein wenig mehr mit dem zeitgenössischen Kapitalismus. Es war vielfältiger und offener für die unterschiedlichen Identitäten seiner Charaktere. Und es mochte diese Typen, auch wenn sie manchmal lächerlich und selbstbezogen sein konnten.

Mythische Quest dreht sich alles um die Persönlichkeiten

Mythische Quest dreht sich immer noch um das anhaltende Schicksal der Entwickler eines großen Online-Videospiels. Aber in dieser Saison tritt das Gaming-Geschäft in den Hintergrund zu den anhaltenden Persönlichkeitskonflikten zwischen den großen Spielen.

Beginnend inoffiziell vor ein paar Wochen mit a Bonusfolge namens „Everlight“ – über ein unternehmensweites LARPing-Event, das in einer seismischen Erschütterung im Unternehmen gipfelt – passiert viel in dieser trügerisch luftigen Jahreszeit. Und es wurde viel Geld investiert, damit es sich solider und expansiver anfühlt.

Wie die Macher des In-Show-Spiels, die Autoren und Produzenten von Mythische Quest weise ausgegeben. Wir bekommen einen Voice Cameo von Anthony Hopkins, einige wilde Special-Effects-Aufnahmen und mehr Extras als sonst. Plus, William verletzt auftaucht!

Genie hinter den Kulissen

Mythische Quest Schriftsteller Day erscheint nicht in der Show, aber sein Geist ist im Text in Pik. Schriftstellerkollege McElhenney (der als Spieleprogrammierer Honcho Ian Grimm mitspielt) und Produzent Hornsby (der als Büro-Boxsack und ausführender Produzent David Brittlesbee mitspielt) liefern ebenfalls.

Dies ist die Arbeit einer Crew, die weiß, dass sie viele Saisons lang bestehen wird, und das Vertrauen ist verdient. Es sollte jedoch nicht erwähnt werden, dass sie Geld gut ausgeben, sondern weil die Charaktere, wie sie geschrieben und gespielt werden, interessant genug sind, um wiederholte Besuche zu rechtfertigen.

Schauen wir uns also an, was mit den Charakteren passiert, ohne zu viel zu verraten.

Mohn und Ian

In dieser Saison findet Poppy Li (gespielt von Charlotte Nicdao) und Ian (McElhenney), die Co-Chefs des Gaming-Imperiums, die kreativ mit dem nächsten Schritt für ihr Spiel kämpfen. Ihre Beziehung ist als eine Art Ehe gestaltet, daher schmerzen ihre Vor- und Nachteile mehr. Man hat das Gefühl, dass sie sich bei all ihrem Gezänk brauchen und sich darum kümmern, was miteinander passiert. Der verheerendste Moment der Saison kommt, wenn einer von ihnen aufmacht und der andere als Machtspiel sich weigert.

Plötzlich sind sie nicht mehr gleichberechtigt. Und der Ausdruck des niedergeschlagenen Verrats auf ihren Gesichtern am Ende der Begegnung bleibt so lange, dass Sie sich wirklich fragen, wie sie darüber hinwegkommen, auch wenn die Show es zu diktieren scheint.

Dies ist der wichtigste Aspekt der Show und wird mit offensichtlicher Sorgfalt behandelt. Aber auch Risiken werden links und rechts eingegangen. Es hilft, dass die Show mit Poppy einen der liebenswertesten Charaktere im Fernsehen gefunden hat. Dazu gehört die Performance, ein Junk-Food-essendes Durcheinander aus Widersprüchen und Unsicherheiten, der mit zwei Fäusten darum kämpft, ernst genommen zu werden.

McElhenney ist mittlerweile so ein Fixpunkt im Fernsehen, dass es nicht schockiert zu sehen, wie er als eingebildete Elon Musk-Parodie, die Ian die meiste Zeit ist, gute Arbeit leistet. Er findet jedoch immer noch überraschende neue Noten in der Figur.

Rachel und Dana

Durch den Charakter der queeren Tester, die für die Firma von Ian und Poppy arbeiten, um sicherzustellen, dass das Gameplay Okay, die Autoren können sich mit einer Reihe von aktuellen Identitätsproblemen auseinandersetzen, die mit der Gegenwart ankommen werden Publikum.

Rachel (Ashly Burch) und Dana (Imani Hakim) verbringen den ersten Teil der Saison damit, zu flirten und sich zu fragen, wie sie von allen um sie herum wahrgenommen werden. Es gibt die etwas erwartete Pointe, die nach so langer Sorge über ihre Beziehung wahrgenommen werden, sehen die Leute kaum von ihren Computern auf, um zu bestätigen, dass sie auf jeden stehen Sonstiges. Beide drängen darauf, dass ihre Kollegen toleranter sind und neigen dazu, das Beste aus den Menschen herauszuholen. Aber sie müssen immer noch mit ihrem niedrigen Status im Büro kämpfen – und der Tatsache, dass sich die Sitten ewig ändern.

David und Jo

Persönliche Assistentin Jo (Jessie Ennis) verlässt David (Hornsby), um für den zynischeren und berechnenderen Brad im Marketing zu arbeiten. Aber sie bleiben die ganze Saison wütend aufeinander wie ein verfluchtes Liebespaar. Jos Charakter, ein sturer Draufgänger und selbstbeschriebener „Hai“, kann sich manchmal wie eine Sackgasse anfühlen. Aber wenn die Autoren wirklich einen guten Platz für sie in einer Dynamik finden, lohnt es sich, sie bei sich zu haben.

David ist wie immer eine sich selbst verbrennende Schande – nur ein Durcheinander von einem Mann. Seine kurze Selbstvertrauensprüfung endet damit, dass er in einem Aufzug feststeckt und alles wieder dorthin zurückkehrt, wo es angefangen hat. Davids Art der perfekte Sitcom-Charakter. Er kann eine transformative Lebenserfahrung durchmachen und immer noch das gleiche stämmige, leicht zu erschütternde Wrack enden. Hornsby ist auch ein Marathonläufer in solchen Charakteren. Der Schauspieler kennt keine Grenzen und wird alles für seine Kunst tun.

C. W. und Brad

Ich bringe diese beiden nicht in einen Topf, nicht weil sie so viel interagieren, sondern weil sie die besten Momente der Saison haben. Brad (Danny Pudi) bleibt sein gewohntes zu kühles Selbst und hofft wie die Hölle, dass niemand seine Schwachstellen sieht oder nach ihnen sucht. Pudi kann diesen Charakter mittlerweile im Schlaf spielen, aber sein Äußeres bricht in einer Episode, die seiner Reaktion auf seinen Bruder Zach gewidmet ist (Parvesh Cheena) auftauchen.

Jeder denkt, dass Zach ein glückseliger Schatz ist, aber Brad kennt die Wahrheit. Das Ende der Episode findet Brad ausnahmsweise verwundbar. Es ist einer dieser großartigen Momente in einer Show, in denen man merkt, dass wirklich jeder ist aus den richtigen Gründen, auch wenn sie manchmal so scheinen, als ob sie darüber stehen. Hervorragende Arbeit der gesamten Besetzung hilft der Episode, ihr Ding zu machen.

C. W. Longbottom (F. Murray Abraham) ist der Charakter, über den die Autoren bis zu dieser Saison am wenigsten angeboten haben. Er ist ein betrunkener, ehemals drogensüchtiger Partygänger, der irgendwie Glück in einen lukrativen Buchhandel hatte. Er ist der Autor der Bücher, über die die Mythologie der Mythische Quest Videospiele basieren, und er ist ein Dinosaurier. Jede Haltung, die er vertritt, ist etwa 70 Jahre alt. Und viele seiner Vorlieben wären damals auch nicht geflogen. Aber wer ist er wirklich?

Noch eine willkommene Rückblende

In einer der besten Entscheidungen der Serie gibt es in beiden Staffeln (und hoffentlich auch in Zukunft) eine Episode, die eine Rückblende auf etwas ist, das tangential mit der Mythische Quest Besatzung. In den Episoden dieser Staffel sehen wir C.W. als jungen Mann, der sich durch die Welt der Fantasy-Fiction navigiert und die Kompromisse eingeht, die er macht, um zu dem zu werden, wie wir ihn in der Gegenwart kennen. Es ist eine brillante Entscheidung und die Art einer langsamen soziopathischen Charakterstudie Immer sonnig war berühmt für.

Diesem schönen kleinen historischen Stück folgt eine Episode, in der C.W. mit einigen Figuren aus seiner Vergangenheit in der Gegenwart zusammentrifft. Jenseits der großartigen Arbeit von Abraham und Hurt als alte Freunde ist es eine herrlich melancholische halbe Stunde Fernsehen.

Von seiner besten Seite, Mythische Quest ist eine meiner Lieblingskomödien im Fernsehen. Ich kann nicht einmal genau sagen, was es von wahrer Größe abhält, aber ich werde auch nicht darauf eingehen, weil es eine so befriedigende Erfahrung ist. McElhenney und Co. eine Carte blanche zu geben, hat sich in dieser Saison reiche Dividenden ausgezahlt. Ich kann Staffel 3 kaum erwarten.

Mythisch Quest Staffel 2 auf Apple TV+

Die ersten beiden Folgen von Mythische Quest Premiere der zweiten Staffel am Freitag, 7. Mai, auf Apple TV+. Freitags erscheinen neue Folgen.

Bewertet: TV-MA

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Scout Tafoya ist Film- und Fernsehkritiker, Regisseur und Schöpfer der langjährigen Video-Essay-Serie Die Ungeliebten zum RogerEbert.com. Er hat geschrieben für The Village Voice, Filmkommentar, The Los Angeles Review of Books und Nylon-Magazin. Er ist Regisseur von 25 Spielfilmen und Autor von mehr als 300 Video-Essays, die unter Patreon.com/honorszombie.