Matthew Watkins hat iPad-Fingerbilder in mehr Formaten in die reale Welt gebracht als jeder andere Künstler, den wir kennen.
Sein digitales Kunstwerk hat auf Teppichen den Sprung ins Greifbare geschafft, Autos, Plexiglas und die üblicheren Drucke, Videos, Bücher und Live-Installationen bei Modenschauen und Kunstevents. Watkins, der in Süditalien lebt – über Manchester, England, und eine Kindheit in Toronto verbracht – nutzt seine persönlichen Wanderungen als Inspirationsquelle für seine fortlaufende Serie über imaginäre Städte, die zwischen Utopie und Dystopie.
„Ich fühle mich zu urbanem Verfall und architektonischen Artefakten hingezogen“, sagt Watkins über die Werke, die kürzlich in einer Ausstellung im Palazzo Gran Guardia in Verona gezeigt wurden. „Seit meiner Kindheit zeichne ich Gebäude und Städte. Als Teenager habe ich meine eigenen imaginären Welten gezeichnet. Ich mache immernoch."
[Avocado-Galerie-IDs=”286660,286647,286648,286649,286645,286638,286637,286639″]Das Malen mit einem ach so modernen iPad in einem Land, das so reich an alter Geschichte ist wie Italien, hat einige interessante Mashups aus Alt und Neu hervorgebracht. Nachdem seine imaginären Städte entdeckt wurden, wurde er von der
Internationaler Architekturpreis von Ischia. In diesem Monat wird er Live-Painting-Projektionen auf einigen der Wahrzeichen der Vulkaninsel sein und an Fingermalereien arbeiten, die von den preisgekrönten Architekturentwürfen inspiriert sind.„Gebäude zu entwerfen ist so viel einfacher, wenn man keine Newtonschen Zwänge hat und bei Bedarf magische Kräfte einsetzen kann“, sagt er. „Ich mache natürlich Witze. Ich habe schon früher mit Architekten zusammengearbeitet, vor allem in den Tagen, bevor CAD-Programme 3D-Renderings erstellen konnten und Künstler wie ich gerufen wurden, um ihre Projekte zu visualisieren. Aber jetzt bin ich frei von allen Zwängen.“
Seine unmögliche Fossilien Kunstwerke entstanden, nachdem er die berühmt erhaltenen Tierreste bei. gesehen hatte Monte Bolca, in der Nähe von Verona. Das führte dazu, dass Watkins vom örtlichen Museum zu einer archäologischen Ausgrabung eingeladen wurde, um einen genaueren Blick und Inspiration zu erhalten.
„Fischfossilien haben mich seit meiner Kindheit inspiriert, aber das war übertrieben“, sagt Watkins über die riesige Konzentration von Fossilien aus dem Eozän am Monte Bolca. „Zuerst habe ich mit Roboterfischen angefangen, dann habe ich gängige Alltagselemente eingefügt, darunter ein kaputtes iPhone 3G. Wir stellen uns eine ferne versteinerte Roboterzukunft vor, die unserer Kultur gegenübergestellt wird. Vielleicht in 50 bis 100 Millionen Jahren.“
Watkins ist uns zum ersten Mal 2009 aufgefallen, als sein Ein-Mann-Show ging bei einem Apple Reseller das erste iPhone Art Display dieser Art auf. Seine frühen, verspielten Arbeiten schienen über den iPad-Bildschirm zu tanzen oder mit dem iPhone bewusst Szenen des täglichen Lebens einzurahmen.
Zu den jüngsten Projekten gehört die Illustration eines Kinderbuchs für Sprachlerner mit dem Titel Schwein Englisch und Aufführungsarbeit mit autistischen Teenagern, die Fotografie, Malerei, Tanz und Poesie kombinierten. Als nächstes wird er Detroit besuchen, um zu sehen, wie die einst großartige Motor City von den Menschen, die dort leben, neu definiert wird.
Watkins, zu dessen Lieblings-Apps gehören Zeugen und Skizzenbuch Pro, hat einige Ratschläge für angehende iPad-Künstler. Ein Gründungsmitglied der International Association of Mobile Digital Artists, oder iAMDA, ist er ein unermüdlicher Verfechter der Verwendung von Apples magischem Gerät für die Kunst.
„Lassen Sie die Leute die digitale Kunst nicht verunglimpfen“, sagt er. „Es ist die Kreativität und der Ausdruck, die wichtig sind. Lassen Sie sie wissen, dass es sich um einen manuellen Prozess handelt. Es ist nur Malerei, und es ist hier, um zu bleiben.“
Sie können mehr von Watkins 'Arbeit an sehen Flickr oder seine Webseite.
