Mobil kunstnerprofil: Sumit Vishwakarma og The Mobile Art Academy

Sumit Vishwakarma er en iPad -kunstforkæmper, hvis brug var at skabe kunstværker på iPad med en række forskellige apps og stylus. Hans arbejde har været med på den første Mobile Art Festival i Los Angeles, Apples flagskibsbutik i San Francisco og Mobile Creativity & Innovation Symposium.

Efter at have undervist i forskellige workshops om hvordan man omfavner iPad -kunst, besluttede Vishwakarma at åbne sit eget kunstakademi i San Francisco med det formål at uddanne folk af alle aldre om, hvordan man opretter enkle digitale teknikker baseret på de traditionelle maleteknikker kunstnere har finjusteret i århundreder.

Vi talte med Vishwakarma om, hvordan den digitale kunstverden modnes, hvad der skal til for at blive en succes iPad -kunstner, samt hvordan han giver børn en seriøs introduktion til kunst gennem deres yndlingslegetøj, the iPad.

Cult of Mac: Hvilke apps bruger du mest til at oprette og undervise i kunst?

Sumit Vishwakarma: Undtagen ArtRage, Frembring og

SketchBook Pro, Jeg bruger også "Papir"Og til animation bruger jeg"Doink"Og"iStopMotion. ” Vores uddannelsesdirektør Caroline Mustard er ekspert i Papir.

Sumit Vishwakarma: Succes er subjektiv. Jeg føler, at hvis du kan oprette et iPad -maleri, og du kan lide det, er det det første "pas". Når andre kan lide det - det er en succes! Nogle af os ved ikke engang, om vi er kunstneriske. Jeg hører ofte: "Jeg er ikke god til kunst," men denne vurdering foretages ofte i forhold til at producere værker, der bedømmes ud fra nøjagtigheden af ​​repræsentation. Med iPads eller smartphones kan du tegne, når inspirationen rammer.

God kunst er god kunst, uanset om det er udført på en iPad, væg eller lærred. Så vi koncentrerer os om at give eleverne mulighed for at bruge deres maler -apps effektivt, så de kan producere, hvad de vil skabe.

SV: Vores akademi tilbyder tre måder at undervise i iPad -kunst:

Workshops: Vi inviteres af skoler, biblioteker, byparker og rekreation og lokale kunstinstitutter, hvor vi afholder dagslange workshops. Her går vi dem gennem forskellige kunstapps og teknikker. Målet er at få dem i gang med iPad -kunst.

Klasser: Vores klasser er for det meste valgfag og efterskoletimer. Studerende får en lang række projekter til at opmuntre og inspirere deres fantasi, herunder traditionel tegneteknikker, plein air sketching, animation og endda abstrakt kunst afhængigt af elevens individuelle kreativitet valg. I slutningen går hver elev væk med en portefølje af digital kunst, som de kan vise og dele digitalt eller i trykt format.

Online klasser: Mange mennesker, der er interesseret i at skabe kunst på tablets, har for travlt til at deltage i fysiske klasser, eller de bor for langt væk. Fordi vores medie er digitalt, tilbyder vi vores iPad art online-klasse, der består af 10-HD-videotimer, der dækker de store kunstapps og teknikker. Disse begynder at blive populære, fordi de kan tages når som helst og hvor som helst - via bærbar computer, tablet eller smartphone! Der er et eksempel på en klasse her: http://www.mobileartacademy.dk/classes.html

SV: De fleste skoler, hvor vi inviteres til at undervise, har en slags iPad-pilotprogram, hvor eleverne har adgang til en iPad i et foruddefineret tidsrum. I vores valgfrie klasser og efter skole medbringer de fleste elever deres egne iPads. Til workshops beder vi eleverne om at medbringe deres egne iPads.

CoM: Hvem lærer du mest?

SV: Vores mål er at styrke brugerne fra småbørn til ældre, kunstnere til forskere og alle der imellem. Men vores mest populære iPad-klasser er dem for børn i mellemskolen, der har en umiddelbar forståelse af teknologien og begynder at skabe hurtigt. Vi har endda lært børnehavebørn at bruge papir 53, og de klarer sig godt.

Vi har endda en klasse med mødre, der bringer deres iPads og lærer, hvad de kan gøre med dem. Og vi har ældre studerende, også dem, der er pensionister og gerne vil lære at male. Det bedste ved iPad Art er alle, der har en vis interesse for kunst, kan skabe. Forskellige apps har forskellige anvendelser og dermed forskellige sæt brugere. Nogle vil bare tegne, mens nogle vil lave professionelle malerier og illustrationer.

SV: Ja, som du ved, vil forældre begrænse "skærmtid" for deres børn. De bruger iPad overalt: i hjem, skoler, restauranter for at se videoer, spille spil og til sociale medier. Alle disse repræsenterer forbrug af iPad, men jeg føler, at den kan bruges innovativt til at udforske kreativitet. Når forældrene først ser værdien af ​​at lære at oprette med iPad i stedet for bare at spille videospil, kommer de hurtigt bag konceptet.

Med vores demo og workshop viser vi forældre, at iPad’en kan give eleverne mulighed for at oprette og dele digitalt indhold og medier med fokus på kunst og tværfaglig læring. Studerende kan udforske tegning og maleri, digital fotografering, digital historiefortælling, animation og grafisk design. Ved brug af iPads kan fejl slettes, og der foretages let eksperimenter. Dette øger deres selvtillid og øger kreativiteten!

SV: Mobil kunst bliver stadig mere almindelig. Fra en kunst -app i 2010 til nu fortæller omkring 100+ kunst -apps i Appstore, at der er en utrolig vækst i dette segment. Væksten i FaceBook- og Flickr -grupper af iPad/mobile artister er mere end firedoblet i forhold til sidste år. En kæmpe udstilling af David Hockney's på San Franciscos DeYoung Museum fremhæver den indflydelsesrige kunstners indfald i iPhone og iPad kunst.

SV: Udover at undervise i iPad -kunst, afholder Mobile Art Academy også mobile kunstudstillinger. Vi lavede for nylig vores første mobile digitale kunstudstilling i Pacific Art League med top 50 udvalgte kunstværker fra hele verden. Vi brugte to typer printmedier: metal (aluminium) tryk og syrefri papirprint-resultaterne er fremragende!

Der er misforståelser om, at iPad-skabt kunstværk ikke har høj opløsning. Men der er apps og værktøjer, der kan støde op på opløsningen, og du kan producere store professionelle udskrifter i høj kvalitet. Hvis du ser, hvad der er blevet gjort med David Hockneys iPad-kunst, håndteres din frygt hurtigt-hans malerier er produceret på 10 fods lærred!

SV: Under vores udstilling solgte vi et ganske godt antal iPad -malerier. De fleste af vores elever skaber arbejde til eget brug. Nogle af vores studerende har endda udgivet historiebøger ved hjælp af deres eget iPad -kunstværk (de skriver og illustrerer deres egne bøger under vores vejledning). Der er et stort antal voksende iPad -kunstnere rundt om i verden, og nogle af dem sælger deres arbejde professionelt.

SV: Teknologien skrider frem i et utroligt tempo. Børn har mere teknologi i deres klasseværelser (og i mange tilfælde i deres rygsække), end der fandtes på deres forældres arbejdspladser for 20 år siden. Lærere kan hjælpe eleverne med at blive problemløsere fra det 21. århundrede ved at introducere dem til en bred vifte af tænkning og kreative værktøjer-iPad er en af ​​dem.

IPad kan øge tilliden til at skabe kunst, da eleverne har frihed til at ændre alle aspekter af deres kunstelementer uden frygt - alt kan udskiftes, ændres eller manipuleres. Denne stigning i tillid og vilje til at prøve nye ting gør dem til bedre bidragsydere i nutidens konkurrencedygtige globale samfund.

Sjov historie: I en af ​​vores børnehaveintroklasser, da vi spurgte: "Kan du tegne på din iPad?" et barn viste os bogstaveligt talt ved at tegne på iPad -skærmen ved hjælp af sit farveblyant.

Du kan tjekke Vishwakarmas arbejde med hans Flickr side, eller på Mobil Kunstakademi.