Nechte to na Gelaskiny, tvůrci jedněch z nejlépe vypadajících ochranných „krytů“ elektronických zařízení na současném trhu, kteří mají téměř 300 možností personalizace iPadu2 již na skladě.
Velká část uměleckých děl, která jsou k dispozici pro tyto pozoruhodné kondomy (vytištěné na lehkém, pružném vesmírném věku) materiál vynalezený společností 3M) je složitý, zaneprázdněný a divoký - v některých očích ubírá na eleganci iPadu od Apple design.
Zde je tedy pro pozornost čtenářů tucet výtvorů jemnějšího ohnutí, které mají tendenci ovládat oba pozornost jako umělecká díla a zároveň podporuje ukázku nejnovější iterace mobilní komunikace Apple po PC plošina.
Každý skin iPad2 se prodává za 29,95 $ prostřednictvím webové stránky Gelaskins, kde můžete vidět celá kolekce dechberoucí - spolu s jejich rozsáhlým inventářem skinů pro další zařízení.
Témata v Audrey Kawasaki práce jsou rozpory samy o sobě. Její práce je současně nevinná i erotická, přitažlivá a přesto znepokojivá. Manga komiksy a secese ovlivnily Audreyin precizní technický styl, jehož ostré grafické snímky v kombinaci s přirozeným zrnem dřevěných panelů, na které maluje, přináší do záhadného předmětu nečekané teplo hmota.
Charlese Harpera divoké umění je bez starostí a peří. Říká tomu minimální realismus a říká: „Nesnažím se dát všechno dovnitř, snažím se všechno vynechat.“
Charles žádá lidi, kteří mají rádi jeho umění, aby „pamatovali, že jsem nezačal malovat ptáka - pták už existoval. Začal jsem malovat obrázek ptáka, obraz, který neexistoval, než jsem přišel, obrázek, který mi dává šanci podělit se s vámi o své myšlenky na ptáka. “
Frank Miller získal proslulost prací na Daredevil Marvel Comics. Tam Miller zdokonalil své vypravěčské schopnosti a udělal své první kroky k tomu, aby se stal komikem v komiksovém médiu. Po Daredevilovi přišel Ronin a přelomový a uznávaný Batman: The Dark Knight Returns. Miller představil Sin City v roce 1991, čímž si splnil svůj sen dělat totální, přímočaré kriminální komiksy. Dnes Miller pokračuje v tlačení komiksového média na nové území.
Fraktály Garyho Odoma ilustrují intriky sebepodobnosti v různých měřítcích, napodobují přírodu a zobrazují složitost a zjevný pohyb. Gary, dlouholetý obdivovatel matematické krásy, vytváří fraktály od roku 2003.
Společnost GelaSkins nejen předvádí skvělé současné i klasické umělce, které společnost produkuje umění sama.
Tak nějak.
Dobře, to ne, ale pořizují ikonické obrázky z veřejného vlastnictví a dělají z nich zatraceně jemné skiny. Umění Gelaskins je inspirováno nacionalistickou hrdostí a fikcí buničiny, sportovními a kulturními společenskými hnutími a patří mezi nejoblíbenější skiny, které společnost nabízí.
Pro Giselle Silvestri, nic není příliš tabu. Masmédia se v celé své slávě a temnotě stávají jejím zdrojem inspirace. Tématem jsou životní zkušenosti, dobré nebo špatné. Jasně jsou ve hře klauni a Jolly Chimps.
Jeffa Wooda práce je podle starého umělce „pastva pro oči ze staré školy vymyšlená módou Drowning Creek“. Jeho díla používají ilustrace, inkousty se speciálními efekty, nejmodernější tisk a jedinečné papíry-a proces, který přilákal seznam klientů, včetně 311, Gorillaz, The Allman Brothers a Widespread Panika.
San Francisco umělec Lawrence Yang ve dne zápasí s informačními abstrakcemi a v noci mu maľuje démony z hlavy. Jeho analogická umělecká díla mají graffiti a asijské vlivy a většinou se zabývají vytvářením pořádku z chaosu - nebo naopak. Pracuje především s inkoustem, značkovačem a akvarelem a zjišťuje, že trvalost značek dodává práci velkou energii.
Nathan Spoor maluje příběhy, které zaznamenávají svět bohatý na tajemství, radost, bolest - a delikátní rovnováhu osobní a duchovní evoluce. Věřit, že nepřetržité studium techniky a procesu je pro Spoora klíčové pro jeho vlastní umělecký růst žádný obraz nebo plátno není příliš vzácné na to, aby se dalo vymazat, přemalovat a dokonce spálit na jeho cestě za poznáním a výraz.
Philipa Strauba světelné a detailní digitální obrazy mají klasické vlivy založené čistě na fantastice. S vizemi obývanými jedinečnými postavami, naplněnými nápaditou architekturou, bujnou vegetací a dramatickým osvětlením, se jeho práce objevuje na knihách, hrách, nástěnných malbách, dárcích, papírnictví a textilu. Byl uveden v několika publikacích, včetně The Society of Illustrators NY a Los Angeles Letničky, Spectrum Fantasy Ročenky, Expose ‘digitální knihy o výtvarném umění a na desítkách webů s digitálním uměním a fóra.
Steven Daily’s vášeň pro umění byla vyvolána značným pohybem mezi Kalifornií a americkým středozápadem během jeho formativních let. Steven nebyl spokojen se školou, kterou získal, a vytvořil styl, který vychází z jeho osobních zkušeností a lekcí graffiti z teorie barev a kompozice. Jeho práce byla vystavena v galeriích po celé zemi.
Dvacet let architektura a umění povolovaly Warren Mack prozkoumat kontrast mezi strukturou a organickou formou, pohrávat si s měřítkem a perspektivou, vyvolání emocionální reakce na živou, tajnůstkářskou a prostorovou říši, kterou člověk nachází v surrealistickém krajiny. Kromě klasického a modernistického výcviku je Warrenova práce hluboce ovlivněna Kandinským, Escherem, a Bacon, se třemi různými styly poskytujícími inspiraci a alternativní pohledy na vnímání světa kolem nás.
Myslíte si, že to umíte lépe? Gelaskins vytvoří vlastní vzhled pro váš iPad, iPhone, iPod nebo MacBook pomocí vaší vlastní kresby - udeř je sem.
