| Култът към Mac

Потребители на Instagram, коригирайте настройките си за поверителност и запомнете името Ричард Принс.

Ако поиска да ви последва, той може един ден да „присвои“ вашите снимки и да ви спечели хиляди долари.

Принс представи 38 скрийншота от своя канал в Instagram в шоу в Ню Йорк миналата есен и по -рано на панаира на изкуството Frieze този месец, а някои от представените хора едва сега разбират, че техните снимки се появяват в гигантска форма в галерията стени.

Instagram е изпълнен с толкова много снимки на котки котки, вдъхновяващи поговорки и котки котки, които извикват вдъхновяващо поговорки, че е станало почти невъзможно да намерите забавни и интересни емисии, които да следвате, без да прекарвате часове втренчени във вашия iPhone. Така че ние го направихме за вас.

Това не е толкова „най-добрият“ списък, колкото отправна точка, която би трябвало да отвори ума ви за това какво друго има в големия голям Insta-свят.

Концептуалните художници, които предвиждаха бъдещето на автомобила, създадоха остри и перспективни илюстрации, знаейки, че произведенията им никога няма да бъдат видени-и вероятно ще бъдат унищожени.

Но някои от перспективните изкуства, създадени по време на „Златния век на автомобилния дизайн“ в Детройт, излязоха навън фирмени стени, благодарение на художници, които облицоваха шинели с рисунки или използваха кутии с фалшиво дъно, за да се изнесат контрабандно тяхната работа.

Изкуството, фокусирано върху автомобила, е обект на текуща изложба в Технологичния университет на Лорънс в Детройт и е обект на предстоящ документален филм за PBS, наречен American Dreaming.

Бразилски нео-поп изпълнител съди Apple, че е откъснал произведенията му за маркетинговата кампания на компанията „Започнете нещо ново“. Виновен ли е Apple или е просто грешка?

Смята се, че градът, известен с генерирането на най -много самостоятелни снимки в Instagram, ще отвори музей, за да привлече стрелци за селфи.

Art in Island, интерактивен музей на изкуството в предградието на Манила, Филипини, има инсталации, предназначени за посетителите да се включат в майсторски 3-D копия на някои класически произведения.

Салават Фидай е работно доказателство, че художниците не трябва да създават големи парчета, за да си направят име.

Голяма част от това, което създава, не е по -голямо от върха на молив - буквално.

Под блясъка на една работна светлина, докато семейството му спи, Фидай използва занаятчийски нож и 4x лупа, за да създаде малки скулптури от заострена молива.

Стефан Брушче се отегчи и започна да си играе с храната, когато направи откритие, което ще промени живота му: Бананите са хубави за рисуване.

Графичните художници са платени да мислят по този начин и Брусче е бил приканван от съпругата си да популяризира работата му пред по -широка аудитория, използвайки Instagram.

„Нямаше нищо вълнуващо за снимане“, казва Бруске, 37, художник от туристическа агенция в Ротердам, Холандия. „Все още имах банан и си помислих, че ако нарисувам усмихнато лице върху него, това би направило хубава картина. Открих колко хубаво мастилото тече по кората. Беше наистина приятна повърхност. ”

Това усмихнато лице, публикувано преди повече от три години, получи повече харесвания от илюстрациите на работата му. И така се ражда Fruitdoodles. Оттогава Brusche трансформира повече от 200 банана в изобразително изкуство.

Художниците не винаги се обясняват добре.

Дори утвърден илюстратор Кристоф Ниман, който може да формулира мистериите на творчеството по -добре от мнозина, не винаги разбира момента, в който главата, сърцето и очите се сливат с умения и подаръци, за да произведат блестящо парче. Това е като да се опитваш да изразиш с думи акта на дишане.

Но всяка неделя можем да наблюдаваме изворите на неговия творчески поток.

Зашеметяващият нов магазин на Apple в Хангжу Китай привлича рейвове, въпреки че никой не е виждал как ще изглежда всъщност. Външната част на магазина е била покрита с гигантска стенопис с размер на Apple Store по време на строителството, само вместо да се хвърля до друга скучна бяла кутия, Apple се обединява с известния калиграф Ван Дунлинг, за да създаде красиво стихотворение на навън.

За да отпразнуваме предстоящия магазин West West, Apple публикува видео днес отивайки зад кулисите с Dongling и неговия творчески процес за създаване на произведения на изкуството в магазина. Донглинг е известен със своите експерименти в сливането на западни и китайски форми, за да тласне калиграфията в нова посока.

„Редовете в калиграфията трябва да имат живот в тях“, казва Данглинг във видеото. „Те трябва да имат естетическо чувство. Те трябва да притежават някаква магическа енергия, надарена от природата. "

Гледайте пълния задкулисен клип по -долу:

Той е скаут на Eagle, универсален барабанист на бар-банда и старши дизайнер на графичен интерфейс за компания, която създава мобилни приложения за индустрията на здравеопазването.

Но Скот Уейд е известен с рисуването на мръсни картини.

Не съдържанието повдига вежди, а платното, върху което Уейд създава. Представете му мръсна кола и вижте защо някои го наричат ​​„да Винчи на праха“.

Кой не е ходил с кола, покрита с пръст, и не е използвал пръста си, за да надраска съобщението „Измийте ме“? Уейд, вдъхновен от черните пътища на родния си щат Тексас, използва мръсния прозорец на колата като възможност за създаване на сложни пейзажи, детайлни портрети с фино засенчване и пресъздадени класически произведения като Мона Лиза или на Ван Гог Звездна нощ.