Тази история се появява за първи път в Култът на списание Mac.
Матю Уоткинс прекарва много време в рисуване с пръсти, но също така е донесъл ръчната си работа в реалния свят върху килими, автомобили, плексиглас и по -обичайните щампи.
Той привлече погледа ни през 2009 г., когато неговият моноспектакъл се качи в дистрибутор на Apple, първи по рода си. Ранните му игриви творби сякаш танцуваха по екрана на iPad или съзнателно рамкираха сцени от ежедневието с неговия iPhone. Уоткинс живее в Южна Италия-чрез Англия и Канада-и наскоро е участвал в смесване на изкуството на iPad и ревюта на живо в Манчестър, Англия и Флоренция, Италия. Той е и член на учредителния съвет на iAMDA (Международната асоциация на мобилните цифрови художници).
Свързахме се с него, за да разберем какви приложения са завзели инструментариума му, защо трябва да мислите широко, когато става въпрос за печат и как той ще вземе лопата за вдъхновение близо до Верона, Италия.
Култът към Mac: С какво се занимаваш напоследък?
Матю Уоткинс: 2013 беше година, пълна с пътувания и рисуване с пръсти, нови технологии и нови сътрудничества.
През февруари работих по мултидисциплинарен проект с 154 Колективно. Бях поканен да участвам на двете им срещи в Манчестър в театъра Лоури. Той се състоеше от изложба, театрална продукция (за която осигурихме съвместни анимации, рисувани с пръсти) и концерт живо съвместно проектирано пръстово рисуване с участието си Плат Лени,Бенджамин Рабе и себе си…
Март беше най -голямото ми шоу досега. Подариха ми самостоятелна изложба в Природонаучния музей във Верона, наречена „Неустойчиво изкуство“.
Шоуто беше координирано от Университета на Верона едновременно с ежегодното научно събитие „Infinitamente“ (Безкрайно), който всяка година представя нов художник... Той изобразява четири творби с височина около три метра и около 40 средни Парчета 50х70 см.
Започнах с двудневни семинари. Беше страхотно да бъда в толкова стара институция в стар град. Шоуто продължи през юни и наброява около 15 000 посетители.
МС: Тези роботи вкаменелости са нещо ново за вас. Как започна това?
MW: Показаха ми музейната колекция от вкаменелости от Болка. Това е най -голямата колекция в света. Болка е много малка площ с размерите на справедлива по големина кръчма. Геоложки късмет от природата с купчина перфектно запазени вкаменелости с безпрецедентно биоразнообразие.
Рибните вкаменелости ме вдъхновяват от дете, но това беше над всичко. Работих върху моята вкаменелости на роботизирани риби за няколко месеца. Първо започнах с роботизирана риба, след това вмъкнах обикновени ежедневни елементи, включително счупен iPhone 3g. Представяйки си далечно вкаменено роботизирано бъдеще, съпоставено с нашата култура. Може би след 50 до 100 милиона години.
Тогава се случи смешно нещо. Обадих се по телефона от ръководителя на фосилната колекция в музея. Върнах се във Верона и два часа си говорехме за вкаменелости и изкуство. Той обясни всичко за странния произход на вкаменелостите на Болка, а аз обясних какво мисля. T
Колкото повече навлизахме в него, толкова повече изглеждаше като научно/художествено сътрудничество. Току -що бях измислил нещата. Той ми каза при какви условия се вкаменяват нещата и как могат да бъдат запазени. Например, медузата е 99% вода, но при подходящи условия тя ще се вкамени и дори ще запази част от цвета си.
Затова съм поканен през ноември да участвам в някои разкопки. Ще копая за вкаменелости и вдъхновение. Надявам се да ми дадат някои проби от скала Болка, от които да направя, за да направя свои собствени истински, роботизирани вкаменелости.
МС: С какво друго работите в момента?
MW: Освен вкаменелостите рисувам въображаеми градове. Очарован съм от градския разпад и архитектурни артефакти.
МС: Какви нови инструменти или приложения използвате?
MW: Любимото ми приложение за рисуване е далеч Прокредирайте от Savage Interactive. Той има перфектен двигател за боядисване, невероятни четки, страхотна разделителна способност и отскоро видео възпроизвеждане. Почти цялата ми скорошна работа е свършена по него.
Sketchbook Pro е страхотно приложение. Хартия53 също е забавно приложение.
Четки 3 и 4 вече не се поддържат, но разработчикът Стив Спранг направи своето възхитително векторно приложение InkPad с отворен код. Това трябва да е интересно. Това е като Illustrator за вашия iPad. Използвал съм го за редица дизайни на лого.
Едно от най -готините приложения е Tagtool за правене на концерти на живо. Тя ви позволява да създавате циклично движещо се изкуство на множество слоеве. Можете да свържете няколко iPad в сесия за съвместна работа. Това е едно от по -скъпите приложения, но си заслужава парите. Очаквам с нетърпение да се сдобия с iPad Air. Звучи перфектно за татуиране.
Има и някои забавни проектиращи приложения като Фостър и Над. Можете да съберете бързи забавни дизайни от вашето изкуство. Понякога много убедително.
Stylii се подобриха, откакто за последно говорихме. Има няколко опции за стилус, чувствителен към натиск. Използвам Pogo connect. Но най -често използвам само пръста си.
МС: Някакви съвети за художници, които искат да изкарат творбите си от iPad и в реалния свят - за печат, намиране на спонсори, възможности?
MW: Когато създавате виртуално изкуство, начина, по който извеждате, става много важно. Мисля, че отпечатва глицери с размер на буквата. Експериментирайте. Няма ограничения. Хартия, пластмаси, имах страхотни резултати с плексиглас. Възложиха ми да направя стъклена врата, с нетърпение очаквам това.
Трябва да работите там, онлайн, социални медии... създайте връзки. Не бъдете плахи. Хората ще ви забележат. Участвайте в състезания. Но най -вече, ако перифразираме големия колоездач Еди Меркс, „Боядисване“.
МС: Какви са начините, по които начинаещите могат да станат част от онлайн общността?
MW: Не се срамувайте и започнете да качвате. Всички канали в социалните мрежи са отворени.
Изглежда голяма част от общността се е преместила от Flickr във Facebook. Сега това е голямо племе с много велико изкуство и много хора си цапат пръстите, така да се каже, за първи път.
Те са много споделени и не можете да сбъркате.
МС: На кои мобилни арт шоута или конференции ще присъствате през следващите шест месеца?
MW: Кураторите в музея биха искали да ме видят да организирам шоу с моята работа, окачена рамо до рамо с някои оригинални вкаменелости от Болка. Мисля, че резултатът би бил интригуващ. Мисля, че ще стане страхотна история. Надявам се на международен интерес към това шоу, тъй като музеят ми даде разрешение да изпратя вкаменелостите.
Участвам в шоу във Финикс с някои от моята оригинална основна група приятели, рисуващи пръсти. Това ще бъде хубаво. Шоуто трябва да започне през февруари 2014 г. и да продължи една година.
Говоря и за връщане в Босна и Херцеговина за друго шоу. Имах страхотен прием миналия път. Наистина бих искал да направя семинари и този път някои живописни изложби.
Можете да разгледате повече от работата му по Flickr или неговия уебсайт.
Тази история се появява за първи път в Култът на списание Mac.
